Мне ничего не нравится. Хочу еще научиться делать клипы из фильмов или клипов. Вот фото умею а видео вырезать нет. Уж двое учили у меня на форуме и бесполезно. Вчера еще одна девушка урок поставила, и даже ролик там объясняют. Так вроде все понятно,посмотрим.
Отправлено: 06.08.12 18:51. Заголовок: Искра пишет: Это за..
Искра пишет:
цитата:
Это за какой?
да он у меня единственный,что я на д/р делала.Правда я его за два дня сфарганила,так что нет ничего удивительного,что минусы ставят... sv-yaremenko пишет:
Сообщение: 2350
Зарегистрирован: 19.04.11
Откуда: Германия
Репутация:
3
Отправлено: 09.08.12 18:09. Заголовок: КАК СДЕЛАТЬ КАРТИНКУ..
КАК СДЕЛАТЬ КАРТИНКУ С МОРГАЮЩИМИ ГЛАЗКАМИ? открываем в ФШ картинку, которая будет моргать. переводим ее в слой О. создаем дубликат слоя создать дубликат можно: 1. перетащив основной слой на конвертик, внизу панели слоев 2. нажать на слой правой кнопкой мыши и выбрать - создать дубликат Работаем на одном слое - другой отключаем, убираем глаз - а рабочий слой делаем активным - надо ткнуть мышкой на слой, чтобы он выделился выбираем инструмент ПАЛЕЦ - подбираем размер - и закрашиваем глаза сделали - идем в ИМИДЖ РЕДИ или в 10 версии в анимацию! нажимаем - создать кадры из слоев здесь же устанавливаем 1 кадр - первый слой 2 кадр - второй слой выставляем время - время с закрытыми веками - минимальное, с открытыми - любое! сохраняем - СОХРАНИТЬ ОПТИМИЗИРОВАННЫЙ КАК или сохранить для веб - формат GIF
То что ты назвала рельефом всего лишь градиент После обработки фотографии наложи подходящий градиент.С его помощью можно иногда добиться интересных результатов.
А когда ты его наложила то преминила мягкий или жесткий свет?
Можно применить мягкий, но опять же кому что нравится и что больше подходит к выбранному фото. Для тех кому трудно во всем разобраться когда и какие цвета, фильтры, градиенты применять я выкладывала ссылки на экшены.Они полностью все за вас сделают.
Четверг, 26 Марта 2009 г. 18:23 (ссылка) Процитировано 88 раз + в цитатник Прочитало: 1 за час Урок не простой, но если понять суть - делать не сложно. если написала не очень понятно - спросите, я выложу скрины с ответами для каждого конкретного вопроса.
первую часть - КАК РАЗРЕЗАТЬ ФОТО НА ЧАСТИ - описывать не буду, это есть в уроке № 12! Вы все поделили на части - идем в имидж реди! здесь отключаем все слои кроме 1 части фото и (если есть) фона подкладки (подложка не обязательна, это на Ваше усмотрение). в окне анимации у Вас должен стоять один кадр, а в панели слоев - он должен быть активным - надо тыркнуть в него левой кнопкой мыши, чтобы он активизировался, выделился темным цветом. сделали. 1. теперь перетаскиваем эту часть фотки в уголок - из которого Вы хотите, чтобы прилетал кусочек фото! перетаскиваем инструментом перемещение - это стрелка с крестиком (левый верхний угол - второй по счету инструмент) установили!
2. создаем второй кадр в анимации - нажимаем на конвертик в окне АНИМАЦИИ а не слоев!!! (он расположен около мусорной корзины), и на втором кадре тащим кусочек фото туда, где будет его окончательное местоположение! установили.
3. Далее выделяем оба кадра (удерживая клавишу shift - тычем в оба кадра) в окне АНИМАЦИИ - они потемнели оба два)))) и нажимаем промежуточные кадры - в выпадающем окне ставим как на скрине - 8 кадров и выбираем все слои - ОК! 4. далее делаем новый кадр в окне АНИМАЦИИ и включаем в ПАНЕЛИ СЛОЕВ!!! еще один глаз(видимость) - следующий кусочек фото - второй!
опять та же схема - 1. фото двигаем в угол 2. фото двигаем в окончательное место 3. выделяем оба кадра и добавляем 8 промежуточных 4. создаем новый кадр и включаем следующий третий обрезок фото!
и так со всеми четырьмя частями фото! У Вас должно получиться 40 кадров!
теперь выставляем время, с которым будут лететь части фото
Сообщение: 2409
Зарегистрирован: 19.04.11
Откуда: Германия
Репутация:
3
Отправлено: 06.09.12 00:16. Заголовок: Я забыла результат п..
Я забыла результат поставить,простите да вот этот и результат который вы показали. Я заболела как раз и забыла концовку показать вышибло из памяти,простите. Вот мой конец
Сообщение: 2417
Зарегистрирован: 19.04.11
Откуда: Германия
Репутация:
3
Отправлено: 16.09.12 22:47. Заголовок: Инструмент «Перо» в ..
Инструмент «Перо» в Adobe Photoshop CS
Предположим, решили мы нарисовать, скажем персонаж или логотип, а может иконку для приложения. Ну и конечно хотим чтоб при любых размерах наш шедевр выглядел хорошо. Дело ясное – шедевр должен быть векторный. И что же нам теперь изучать Corel Draw или Adobe Illustrator ? К счастью не все так плохо. В знакомом нам Adobe Photoshop тоже есть достаточное количество инструментов решающих нашу проблему!
Инструмент Pen (перо) - [P] - позволяет вычерчивать пути. Этим инструментом расставляются опорные точки, которые Adobe Photoshop автоматически соединяет сегментами. Инструменты перо и инструменты рисования фигур могут быть использования как для создания путей, так и для создания фигур. Переключение между этими режимами производится на палитре настроек. В режиме рисования фигур создается новый слой на котором будет нарисована фигура. Эту фигуру Adobe Photoshop автоматически заливает цветом фона. В любой момент можно сменить цвет заливки на другой цвет, градиент или узор. Второй режим - это режим создания рабочего пути. Рабочий путь - это путь который никак не виден на изображении, но его можно сохранить и использовать в дальнейшем, в качестве фигуры или обтравочного пути.
Такая вот немного сухая теория …
Ну а теперь конкретнее. Мы все для себя решили - будем рисовать персонаж!
1. Запускаем Adobe Photoshop CS 2. Создаем новый файл 500х500 пикселов. 3. Выбираем инструмент Перо 4. Начинаем расставлять пером точки. А перед глазами – персонаж стоит …. И тишина! :-) (Для тех чья фамилия не Шишкин или Микеланджело – на отдельном слое располагаем рисунок или фото, а поверх него пером все это обрисовываем. Мы, кстати, именно так и поступим) Ну продолжаем - клик левой кнопкой мыши, прицелились дальше кликнули - в итоге получаем замкнутый контур (с самой последней точкой повнимательнее – прицельтесь и совместите ее с первой) 5. Общий контур создан - теперь начнем гнуть кривые. Выбираем другой инструмент для этого кликните на черном треугольнике 6. Как работать с инструментом? Щелкните по контуру, появяться точки. Щелкайте по точке и потом тяните – появятся два «уса» тяните за точки на их концах вправо-влево и вверх-вниз видите как изменяется фигура?. На рисунке показана примерная последовательность действий. 7. Итак силуэт обрел плавные обводы. Теперь работаем с интерфейсом, ой простите просто с фейсом :-) Тут все просто - рисуем круги. Но это будут тоже векторные фигуры! 8. Выбираем нужный нам инструмент. И начинаем работать … С глазами проблем быть не должно (при рисовании круга удерживайте нажатой клавишу Shift – круг будет именно кругом а не эллипсом). Нарисовали глаз – дублируем слой потом сдвигаем. Нарисовали зрачок тоже самое – если все делать так – гарантирую что все органы зрения у нашего персонажа будут одного размерчика :-) После глаз рисуем нос – тут наоборот Shift держать не надо – эллипс рисуем
9. Теперь сделаем улыбку. Тоже векторную. Закрепляем так сказать пройденный материал Инструменты - см.пункты 3 и 6. Пером нужно щелкнуть всего три раза. Точка – начало точка – вторая – и снова на первой. Получиться на первый взгляд прямая с двумя точками. Теперь Convert Point Tool – щелкаем по правой точке и двигаем направляющие … Внизу еще пририсуем тень – ну это эллипс тут думаю все ясно.
Сообщение: 2422
Зарегистрирован: 19.04.11
Откуда: Германия
Репутация:
3
Отправлено: 28.09.12 12:34. Заголовок: В этом уроке вы науч..
В этом уроке вы научитесь создавать в Photoshop эффект объемной картинки, который оживит Вашу фотографию.
Шаг 1. Откройте картину, с которой вы хотите работать.
Шаг 2. Создадим рамку, для этого создайте новый слой и с помощью Marquee tool (Прямоугольник), создадим квадрат, перекрывающий картину. После этого инвертируем выделение Select - Inverse (Выделение - Инверсия выделения) или Shft+Cntr+I. После этого зальем полученную область цветом, который выбрали для рамки, в данном случае белым. Затем, переместим слой с картинкой, чтобы он находился перед слоем с полученной рамкой.
Шаг 3. Выберете слой с картинкой. Снова выделим нашу рамку, для этого идем в Select - Reselect (Выделение - Выделить снова), и создадим маску слоя Layer - Layer mask - Hide Selection (Слой - Слой-маска - Скрыть выделенные области). Таким образом, мы спрячем часть рисунка, которая перекрывается рамкой.
Шаг 4. Выбираем маску слоя и мягкой небольшой кистью белого цвета начнем рисовать сверху тех области рисунка, которые мы хотим сделать объемными (на примере это края листика). Если вы хотите что-то исправить, то достаточно поменять цвет кисти на черный и стереть ненужную область. Это не очень легко, поэтому не торопитесь, и вы получите желаемый результат.
Шаг 5. Создание тени. Создадим новый слой и расположим его между слоем с картинкой и слоем с рамкой. Проверьте, что черный или серый является вашим основным цветом.
Возьмите кисть и начинайте рисовать по той области, которую хотите сделать объемной. Когда вы закончите, используйте Filter - Blur - Gaussian blur (Фильтр - Размытие - Размытие по Гауссу). Выберите подходящий радиус размытия, в соответствии с размером той тени, которую вы хотите получить. Я использовала радиус в 5 пикселей.
Шаг 6. Для того, чтобы тень выглядела естественнее, переместите ее. В данном примере тень была немного перемещена влево и вниз.
Заключение. Теперь Вы можете выделять как отдельные объекты так и целые области, создавая более глубокие и интересные картины. Так же хотелось бы заметить, что Вы можете применять все свои знания, для получения более реалистичной картинки.
Пусть Ваши умения и фантазия подскажут Вам верное решение. Удачи!
Гостевой урок: обработка фотографии Еще один гостевой урок от нового автора под ником Rashad. Урок вам понравится, выполнялся он в русской версии фотошопа. Итак, собственно, урок:
Здравствуйте, в этом уроке я хочу вам показать свой способ обработки фотографии, исходник фотки можно посмотреть тут: http://www.sxc.hu/photo/1158461
Создадим 2 копии фотографии, на верхний слой устанавливаем blending mode(режим смешивания) на Soft Light, на нижнюю копию - Screen. Вот мы уже имеем результат посимпатичнее и цвета стали живее (для каждой фотки режимы смешивания могут быть разные, не бойтесь экспериментировать).
Сольём все слои в один (Ctrl+Shift+E). Затем, использовав сочетание клавиш Ctrl+L, вызываем меню настройки уровней, тут я усилил больше белый цвет, и снизил степень красного. Вот мои настройки красного и RGB каналов (на других фотографии эти настройки могут не подойти):
Вот что у вас должно получиться в результате настроек:
Сделайте ещё одну копию слоя и примените Filter -> Blur -> Gaussian blur. Ставим значение так, чтобы эффект был похож на эффект ниже (поэкспериментируйте с настройками):
Теперь меняем режим смешивания на Multiply или Soft Light, по вашему желанию, это предаст свечение и мягкости фотографии:
Multiply:
Soft Light:
Мы могли бы остановиться на любом из шагов и уже иметь красивую фотографию, однако я решил сделать лёгкую рамочку для фотографии. Для этого я скопировал слой с размытием, поместил его на самый верх и установил режим смешивания на Normal. Теперь берём инструмент Rectangular Marquee Tool (выделение прямоугольником) и делаем выделение как на рисунке и нажимаем Delete (слой должен быть активным):
Заключительный шаг, идём в меню Layer->Layer Style->Blending Options->Stroke и устанавливаем обводку чёрного цвета размером 2-5 пикселей (в зависимости от размера фотографии):
А что интересно можно? Вот как могуч и богат русский язык. Запятую не поставишь и модератор голову сломает, в чем сакральный смысл фразы... Скрытый текст
Knjaginja а как правильно читается твой ник? А то я, недоумеваю!
Сообщение: 47795
Зарегистрирован: 25.07.08
Откуда: Россия
Репутация:
50
Награды:
Отправлено: 31.10.12 09:03. Заголовок: Отражение в воде. ..
Отражение в воде.
Для начала открывает выбранное фото в ФШ Для того что бы сделать отражение нужно увеличить размер холста Нажимаем на верхнюю стрелочку.Выставляем высоту в два раза больше чем есть. Получаем вот это Теперь дублируем слой и в свободной трансформации отражаем по вертикале Перемещаем вниз Поставьте слой отражение ниже слоя фото и создайте новый слой, разместив его под слоем отражения Залейте этот новый слой тем цветом каким хотите сделать воду ( в моем случаи смотрите картинку) Переходим на слой отражения, добавляем маску.Выберем инструмент градиент и зальем маску от черного к белому удерживая клавишу Ctrl кликнем по маске что бы загрузить выделение переходим на сам слой отражения и используем фильтр -размытие-размытие в движении выставляем настройки показанные на картинке (можно подбирать самим)
Сообщение: 47796
Зарегистрирован: 25.07.08
Откуда: Россия
Репутация:
50
Награды:
Отправлено: 31.10.12 09:15. Заголовок: теперь делаем карту ..
теперь делаем карту смещения, создаем новый документ переходим фильтр-шум-добавить шум фильтр-размытие по Гауссу переходим в панель каналы на красном выставляем фильтр-стилизация-тиснение затем на зеленом.... переходим во все каналы и в слои переходим в трансформацию и расширяем Теперь в размере изображения делаем квадрат, выставляем высоту 1000 Сохраняем файл в PSD Переходим к фото на слой отражения, открываем фильтр-искажение-смещение выставляем настройки добавится карта на изображение добавилась рябь Почти готово, теперь соединим область где земля соприкасается с водой.Повер всего создаем новый слой, берем инструмент прямоугольная область и выделяем полосочку заливаем четным цветом идем в фильтр-размытие-размытие по Гауссу
перекрываем слой мягким светом прозрачность 80 Теперь добавляем новый корректировочный слой -цветовой тон/насыщенность Еще можно добавить один корректировочный слой - ч/б также можно еще добавить слой с градиентом... тут уже полностью ваша фантазия и ваше видение фото...можно в уровнях, поиграть, в яркости... все на ваше усмотрение ну вот и что получаем
Хочу ответить на вопрос, относительно моего ника: Дело в том, что по-немецки слово княгиня пишется так, как стоит у меня. С английским у меня проблемы, не знаю его, и как правильно должно быть написано, чтобы было понятно всем, не знаю!
Сообщение: 2455
Зарегистрирован: 19.04.11
Откуда: Германия
Репутация:
3
Отправлено: 31.10.12 15:12. Заголовок: У меня вот что получ..
У меня вот что получилось, правда только начинала по вашему делать. И у меня Photoshop CS2 на английском языке, у вас на картинках находила как написано, потом переводила и находила где это всё у меня, ужас какой то, сильно не ругайте если не так? Спасибо за урок хороший. Я знаю сильно плоха получилось как смогла.
В этом уроке, я покажу вам базовую технику ретуши, которая поможет вам улучшить портретный образ. Вы узнаете, как убирать дефекты на коже, как накладывать косметику и усиливать некоторые черты лица, такие как губы и глаза. Мы пойдём дальше, чем стандартный процесс ‘обычной’ ретуши, я покажу вам, как добавить больше гламура к вашему портрету, путём добавления драгоценностей на веки глаз, используя стоковые изображения.
Ретушь портрета всецело относится к усовершенствованию черт лица, таких как глаза, губы и кожа, при этом не вызывая чувство фальши. Для этого, мы используем инструменты Осветления / Затемнения (Dodge/Burn), чтобы изменить освещение на волосах, чтобы придать им больше объёма, а также на глазах и губах, чтобы они выглядели более привлекательно.
Цветовая коррекция будет проводиться с помощью корректирующих слоёв, таких как Цветовой Баланс (Color Balance) для дополнительной коррекции, а также, чтобы не потерять качество картинки во время рабочего процесса. Мы используем стандартный инструмент Штамп (Clone Stamp)для дублирования деталей, а также применим фильтр Эффекты Освещения (Lighting Effects) для заключительного улучшения всего освещения.
Итоговый результат
ШАГ 1 - Ретушь Кожи
Дополнительные комментарии автора: Для получения наиболее лучшего результата при ретуши кожи, используйте инструмент Точечная Восстанавливающая Кисть (Spot Healing Brush Tool). Данный инструмент работает лучше, чем какой-либо фильтр размытия, при этом он сохраняет текстуру кожи.
Первая задача для улучшения портрета – это исправление любых дефектов на коже. Я использовал инструмент Точечная Восстанавливающая Кисть (Spot Healing Brush Tool) для удаления световых бликов, мелких ярких пикселей вокруг глаз и в области лба, а также инструмент Микс Кисть(Mixer Brush tool) для смягчения кожи.
ШАГ 2 - Первая Цветовая Коррекция
Давайте изменим настроение изображения с помощью корректирующих слоёв. Я использовал Карту Градиента (Gradient Map) для того, чтобы перераспределить цветовые оттенки на тенях и освещении. Я использовал градиент по умолчанию от фиолетового до оранжевого, единственное поменял оранжевый оттенок на #ecaf68. Поменяйте режим наложения для корректирующего слоя на Мягкий свет (Soft light), уменьшите непрозрачность слоя до 30%.
ШАГ 3 - Коррекция Контраста
Проведите коррекцию контраста изображения с помощью Уровней (Levels) или Кривых (Curves). Освещение на данном изображении немного размыто, поэтому, я немного усилил освещение, использовав значение 235, корректирующего слоя Уровни (Levels). Также немного осветлил Средние тона (Midtones), сместив значение до 1,05, таким образом, всё изображение стало выглядеть немного ярче.
ШАГ 4 - Узорные Кисти (кисти для нанесения орнамента)
Я использовал круглую жёсткую кисть для того, чтобы нарисовать несколько точек под глазами. Каждый раз постепенно уменьшайте размер кисти при нанесении отдельной точки. Затем, продублируйте слой для правого глаза, примените слой- маску при необходимости. Используйте режим наложения Мягкий свет (Soft light), непрозрачность слоя 100%.
ШАГ 5 - Грубо наносим Косметику
Дополнительные комментарии автора: Для получения наиболее лучшего результата, начните с режим наложения Мягкий свет (Soft light) и попробуйте применить различные цветовые оттенки и интенсивность, пока вы не подберёте правильное сочетание для оттенка кожи модели.
Для создания теней для век, я использовал большую мягкую кисть. Цвет, который используется для этого, не самое главное, главное попробуйте применить интенсивность различных оттенков, пока вы не подберёте соответствующий оттенок. На отдельном слое, проделайте то же самое только с нижним веком, при этом используя другой цветовой оттенок. Режим наложения, который используется здесь, Перекрытие (Overlay).
ШАГ 6 - Улучшаем качество нанесённой Косметики
Дополнительные комментарии автора: При нанесении макияжа и при работе с инструментами Осветлитель / Затемнитель (Dodge/Burn tools), используйте мягкие кисти с низкой непрозрачностью. Пройдитесь кистью несколько раз, постепенно наращивая интенсивность создаваемого эффекта.
Как только вы грубо нанесли косметику, к обоим слоям с косметикой добавьте слой- маски для коррекции и улучшения нанесённой косметики. Для получения натурального эффекта макияжа, используйте большую мягкую кисть на слой- масках, уменьшив непрозрачность кисти до примерно 25%. Используйте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) для выбора цвета косметики.
Примечания переводчика: 1. корректирующие слои Цветовой тон / Насыщенность для изменения цвета косметики, используйте в качестве обтравочной маски. 2. Один корректирующий слой для верхнего века, второй для нижнего века. 3. Слой-маски используются для смягчения или коррекции макияжа.
Дополнительные комментарии автора: При работе с портретной ретушью, не переборщите с проводимой коррекцией. Проводите едва уловимые изменения, а также используйте настройки Непрозрачности (Opacity) для уменьшения эффекта. Отключайте и включайте видимость слоёв для быстрого предварительного просмотра.
ШАГ 7 Затемнение и Осветление
Создайте новый слой и далее идём Редактирование – Заливка (Edit>Fill) и заливаем 50 % Серым (50% Gray). Поменяйте режим наложения для этого слоя на Перекрытие (Overlay) и на этом же слое, примените инструменты Осветлитель / Затемнитель(Dodge/Burn tools), значение Экспозиции (Exposure) 3-5%. Создайте световые блики с помощью инструмента Осветлитель и тени с помощью инструмента Затемнитель, используя мягкую кисть среднего размера.
Дополнительные комментарии автора: Улучшение качества изображения Инструменты Осветлитель / Затемнитель (Dodge/Burn tools) отлично подходят для улучшения качества изображения. Используя очень низкое значение Экспозиции(Exposure) 3-6 %, вы можете изменить структуру тела, путём создания световых бликов и теней. Например, чтобы глаза стали более выразительными, вы можете добиться это, путём интенсивного осветления века и радужной оболочки глаза с помощью небольшой мягкой кисти со значением экспозиции 20-30% в зависимости от изображения. Данная техника может также применяться к коррекции губ и волос.
ШАГ 8 - Усиливаем выразительность глаз и улучшаем волосы
Увеличиваем значение Экспозиции (Exposure) до примерно 25% и уменьшаем размер кисти. Находясь на том же самом слое, которые мы залили 50 % серым, примените инструмент осветлитель к векам глаз, чтобы веки стали светлее, а также к волосам. Продублируйте данный слой для усиления эффекта.
Примечания переводчика: автор усиливает выразительность век, радужной оболочки глаз и губ.
ШАГ 9 - Цветовой Баланс
Цель коррекции Цветового Баланса (Color Balance) – это цветовая коррекция всего изображения. Мы сделали изображение более холодным, в частности это касается параметров средних тонов и теней, путём добавления больше оттенков голубого и синего цвета. Количество (настройки) добавленного цвета по каждому каналу зависит от ваших предпочтений.
ШАГ 10 - Цвет губ
Меняем цвет губ с помощью корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Создайте корректирующий слой, далее, залейте слой-маску корректирующего слоя чёрным цветом, а затем с помощью белой кисти прокрасьте область губ, чтобы эффект проявился только на губах. Используйте три параметра корректирующего слоя для коррекции интенсивности и яркости цвета.
ШАГ 11 - Добавьте деталей, используя драгоценные камни
С помощью стокового изображения, которое можно скачать по ссылке вначале этого урока, сделайте наше изображение более интересным. Поменяйте масштаб изображения драгоценных камней в соответствии с вашим изображением, а затем продублируйте столько раз, сколько необходимо. Вы можете изменить цвет камней с помощью корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Примените небольшое значение опции стилей слоя Тени (Drop Shadow) для создания большего реализма.
ШАГ 12 - Создайте дубликат Розочки
С помощью инструмента Штамп (Clone Tool), создайте дубликат розочки на волосах модели. Избегайте создания точной копии розы, путём изменения настроек параметра Источник клонов (clone source properties), который можно активировать через Окно – Клонирование источника (Window>Clone Source). Просто, удерживая клавишу Alt + щёлкните по оригинальному изображению розы, далее на новом слое нарисуйте дубликат розы.
ШАГ 13 - Заключительный Световой Эффект
Создайте новый слой поверх всех слоёв, а затем находясь на новом слое, нажмите клавиши Shift+Ctrl+Alt+E, чтобы объединить все слои на новом слое. К этому слою примените фильтр Эффекты Освещения (Lighting Effects filter), идём Фильтр- Рендеринг – Эффекты Освещения (Filter>Render>Lighting Effects). Целью данного заключительного эффекта является затемнение углов изображения, чтобы привлечь внимание наблюдателя к лицу модели.
установи, он быстро скачивается.. ну урок своеобразный...я по своему все равно делаю. Хотя может кому и пригодится, там еще есть уроки...так что жду результатов
Этот коллаж сербского иллюстратора Becha был создан для статьи журнала высокой моды Faar, которая называется Silent Spring. В журнале показана коллекция одежды ярких цветов и обуви от дизайнера Ana Ljubinkovic, которые отлично вписались в создаваемый коллаж.
Элементы коллажа были сняты фотографом Miloš Nadaždin в его студии. Нарисованные вручную элементы создавались самой Becha.
В этом уроке вы научитесь воссоединять все эти элементы в одно общее изображение, добиваться атмосферы сюрреализма, вдохновленной природой. Беча объяснит, как создать маску из керамики, прикрывающую лицо модели и как придать векторной надписи объемный вид.
Она также покажет, как можно использовать текстуры для воссоздания атмосферы, и как с помощью корректирующих слоев можно создавать необычные элементы.
Время выполнения: 3 часа
Программа Photoshop CS3 и выше
Шаг 1
Для начала необходимо создать новый документ размером 25 см по ширине и 31 см по высоте, разрешение 300 dpi.
Создайте градиентную заливку Слой (Layer) – Новый слой-заливка (New Fill Layer) - Градиент (Gradient). Кликните по стандартному градиенту, чтобы его отредактировать – измените непрозрачность у двух ползунков на 100%, затем воспользуйтесь цветом #dfe8d7 для ползунка, расположенного слева и #68acbd для ползунка справа. Таким образом, у нас будет создан небесный фон. Установите значение параметра Позиция (Location) на 70%. Нажмите «Ок» и убедитесь, что градиент проходит от светлого к тёмному сверху вниз.
Затем примените фильтр Шум (Noise) Фильтр (Filter) – Шум (Noise ) – Добавить шум (Add Noise) со значением 4%, параметры Равномерный (Uniform) и Монохромный (Monochromatic) должны быть активированы. Это позволит сделать фон более чистым.
Шаг 2
Среди файлов для урока откройте снимок модели в Photoshop. Нам нужно отделить ее от фона и лучше всего сделать это с помощью маски. Затем инвертировать маску, чтобы выделена была только девушка. Итак, помощью инструмента Волшебная палочка (Magic Wand) с Порогом (Threshold) 30 выделите фон, кликнув дважды и удерживая Shift. Таким образом, вы добавили его в область выделения.
Чтобы выделить детали вокруг жемчужин и цветов переключитесь в режим маски и, используя инструмент кисть, закрасьте области, которые должны быть включены в маску. Отключите режим маски, перейдите в меню Выделение (Select) – Инвертировать выделение (Inverse Selection) (Cmd/Ctrl + Shift + I). Затем скопируйте и вставьте модель в нашу основную композицию.
Шаг 3
Чтобы модель гармонировала с фоном, нужно придать ей соответствующий цветовой тон, для чего необходимо уменьшить контраст. Перейдите в меню Изображение (Image) - Коррекция (Adjustments) – Яркость/Контраст ( Brightness/Contrast) и уменьшите контраст до -30.
Дублируйте слой с моделью (Cmd/Ctl + J), выберите верхний слой и воспользуйтесь фильтром Фильтр (Filter)- Размытие (Blur) – Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) с радиусом 45 px. Примените к этому слою Режим смешивания (Blend Mode) Жёсткий свет (Hard Light). Это действие создает рассеянный световой эффект за моделью, будто бы она действительно стоит напротив этого фона.
Шаг 4
Затем откройте файл Deer.jpg из папки с файлами, которую вы скачали. Создайте выделение головы оленя, его рогов и цветов, согласно шагу 2, не захватывая обувь.
Скопируйте и вставьте эти объекты в основную композицию под слоями с моделью и скорректируйте размер, как показано на изображении. Перейдите в меню Изображение (Image) – Коррекция (Adjustments) – Уровни (Levels) и переместите средний слайдер Входных значений (Input Levels) на 1,5, чтобы наши новые объекты гармонировали с общей композицией.
Шаг 5
Теперь самое время добавить еще немного цветов. Из папки с исходниками для работы выберите и откройте файл Flowers.png (для которого я уже сделал обтравку), скопируйте и вставьте его в наш документ с моделью под остальными слоями. Расположите его, как показано на изображении. Затем откройте файл Rose.jpg и создайте грубое выделение вокруг них с помощью инструмента Многоугольное Лассо (Polygonal Lasso)(L). Воспользуйтесь одним из цветков, чтобы замаскировать глубокий вырез у платья модели.
Шаг 6
Для придания контраста, обратимся к более теплым цветам и различным формам. Добавим немного веток. Милош (Miloš) сделал снимки голубых веток, но мы поменяем их цвет на красный. Откройте каждый файл с ветками в отдельном документе и создайте выделение с помощью инструмента Волшебная Палочка (Magic Wand) с Допуском (Tolerance) 50.
Перейдите к меню Выбор (Select) – Инверсия (Inverse) (Cmd/Ctrl + Shift + I) и поместите ветки в основную композицию. Чтобы изменить их цвет, примените коррекцию Цветовой тон/Насыщенность Hue/Saturation (Cmd/Ctrl + U) и установите Насыщенность (Saturation) на 180, затем примените Уровни (Levels) (Cmd/Ctrl + L), чтобы повысить их яркость. Установите Входные значения (Input Levels) на: 0/1.18/229.
Шаг 7 Нам нужно сформировать ветки так, чтобы они напоминали верхушки деревьев. Воспользуемся инструментами Трансформации (Transform) (Cmd/Ctrl + T), чтобы изменять размер веток и вращать их. Когда вы достигнете идеального результата, выделите все ветки и слейте их в один слой (Cmd/Ctrl + E).
Шаг 8
Теперь нам нужно добавить некоторые детали к веткам, чтобы они стали более интересными. На платье модели уже есть жемчужины, используем их в качестве соцветий.
Откройте файл Pearl.jpg из папки с исходниками, выделите жемчужину с помощью инструмента Овальное выделение (Elliptical Marquee) (M). Скопируйте и вставьте ее в наш основной файл. Сделаем ее светящейся с помощью стиля слоя Свечение (Glow). Установите Непрозрачность (Opacity) на 72, цвет #d9f1fd и размер 46. Кликните правой кнопкой мыши по слою в панели слоев и выберите Растрировать стиль слоя (Rasterize Layer Style). Таким образом примененный эффект будет изменяться пропорционально жемчужине, когда вы будете изменять ее размер. Дублируйте жемчужину несколько раз Cmd/Ctrl + J, затем измените размер каждой и поместите на ветки. Несколько из них поместите наверху, чтобы создавался эффект, будто бы они парят в воздухе.
Шаг 9
Мне захотелось добавить чего-нибудь органичного – чего-то, что могло бы подчеркнуть натуральность этой работы. Для этого я создала набросок на бумаге, который применила в качестве основы для создания векторного рисунка в Illustrator. Затем я скопировала его и вставила в Photoshop, как смарт-объект. Мой рисунок вы можете найти среди файлов для этого урока (Silent_Spring_Drawing.jpg). Вы можете создать какой-то похожий шрифт, используя свой любимый способ.
Примените стили слоя к тексту, придав им глубины и вид облаков. Я воспользовался стилем Тиснение (Bevel and Emboss). Также я применил стиль Наложение цвета (Color Overlay) и в качестве цвета выбрал #faf2dc.
Шаг 10
Буквы приобрели правильный цвет и объем, но им нужно добавить теней. Для этого создадим новый слой над текстом, затем Cmd/Ctrl+клик по миниатюре слоя с текстом в панели слоев для загрузки выделения. Для рисования теней воспользуемся кистью серого цвета с мягкими краями и Непрозрачностью (Opacity) 50%, Нажимом (Flow) – 30%. Этот прием добавит трехмерный эффект к буквам.
Шаг 11
Создадим нимб над головой модели. Как и в случае со шрифтом, нужно придать ему вид «ручной работы». Из папки с исходным материалом загрузите файл Circlescan.jpg или нарисуйте свой собственный. Скопируйте и вставьте изображение в основную композицию. Поскольку нам нужен рисунок белого цвета, инвертируем имеющийся Изображение (Image) – Коррекция (Adjustment) –Инверсия (Invert) (Cmd/Ctrl + I), а затем установите Режим смешивания (Blend Mode) Экран (Screen), что позволить оставить только нарисованные элементы. Этот белый слишком яркий, поэтому уменьшим Непрозрачность (Opacity) слоя до 80%.
Шаг 12
Чтобы создать керамическую маску на лице модели, воспользуемся сначала инструментом Перо (Pen), чтобы тщательно отрисовать контур вокруг ее глаза. Перейдите в меню Окно (Window) > Контуры (Paths), зажмите клавишу Cmd/Ctrl и кликните по миниатуре рабочего контура, чтобы загрузить выделение на основе контура. Создайте новый слой и залейте его белым цветом (Shift + F5).
Затем загрузите выделение этого слоя, перейдите к слою с моделью и нажмите сочетание клавиш Cmd/Ctrl + J, чтобы дублировать со слоя именно выделенный участок. Поместите эту часть над слоем с белой фигурой. Обесцветьте этот слой Cmd/Ctrl + Shift + U.
Снова загрузите выделение нашей маски на этом слое и перейдите в меню Фильтр (Filter) > Размытие (Blur) > Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) установите радиус 5. Примените коррекцию Уровни (Levels) установите белый слайдер на значение 198. Теперь вам нужно применить некоторую коррекцию теней, чтобы маска стала реалистичной.
Выберите кисть с мягкими краями и цвет #8b6952. Установите Непрозрачность (Opacity) на 40% и нарисуйте тени на новом слое с установленным режимом смешивания Умножение (Multiply). Лучше всего воспользоваться графическим планшетом и пером, но если у вас их нет, просто более тщательно поработайте с мышью.
Шаг 13
Чтобы создать эффект, будто модель облита краской, следуйте тому же принципу, что в шаге 12. На этот раз вам нужно будет создать тени для подтёков. Тщательно прорисуйте тени, используя ту же кисть, что и раньше. Будьте осторожны в тех местах, где свет становится ярче.
Шаг 14
Для заключительного штриха откройте Texture.jpg из папки с исходными файлами для урока, скопируйте и вставьте текстуру в основной документ. Воспользуйтесь режимом смешивания Мягкий свет (Soft Light). Задача этой текстуры – визуально объединить все слои. Очень полезно порой экспериментировать с различного рода текстурами и режимами смешивания для получения интересного результата. В завершение поправим цвет, перейдя в меню Слои (Layer) – Новый Корректирующий слой (New Adjustment Layer) – Кривые (Curves). Выберите зелёную кривую и установите значение Выхода (Output) 179 и Входа (Input) на 169.
Сообщение: 51699
Зарегистрирован: 25.07.08
Откуда: Россия
Репутация:
50
Награды:
Отправлено: 10.02.13 16:19. Заголовок: Ну вот мое не хитрые..
Ну вот мои не хитрые премудрости...
Открыв исходный материал, обрабатываешь так как тебе нужно, то есть это цвета, яркость, насыщенность ну и т.д. Потом когда все сделано по цвету, берешь значок размытие жесткость подбираешь индивидуально для каждого фото, начинаешь смотреть если сильно смазывает значит убавляешь, ну вот в данном случаи я вот так сделала... на снимке ниже одна сторона обработана другая нет, это что бы сравнить... Обрабатываешь по чуть чуть каждую часть лица и тела если есть, стараясь меньше задевать линии складок на лице и теневые стороны(можно почти совсем снизить жесткость) Когда все лицо обработаешь, то я если есть не ровный фон обрабатываю и его, но тут уже жесткость на всю пускаю (размываю) он и не нужен в принципе. Ну и потом опять уже делаю слои с нужными там кривыми, уровнями и перекрытием... Ну и что было и что стало я выкладывала на предыдущей страницы Сообщение: 50787
Подскажите пожалуйста,как сделать вот такое изображение,как сейчас кнопочки на форуме..с закруглённым видом ..или подскажите,как это называется правильно...я попробую поискать сама..
Отправлено: 09.05.13 12:26. Заголовок: Натулик пишет: в да..
Натулик пишет:
цитата:
в данном случаи у Искры это рамочка такая
да я понимаю,что рамочка..а вот как она накладывается..на что,чтобы она была именно одиночная,а не на фоне другого цвета..я ещё только учусь..вы уж простите за тупизну..
Ксюшенька,в данном случаи у Искры это рамочка такая,но можно и самим сделать кругленькими или овальными. Скрытый текст
совершенно верно!
Kseniadgf пишет:
цитата:
а вот как она накладывается..на что,чтобы она была именно одиночная,а не на фоне другого цвета.
Создаешь новый документ нужного размера, ставишь нужную фоточку и накладываешь рамку.Если самой вырезать то задать нужный размер овалу и нижний слой отключить.
Откроем исходное изображение.Наша задача отделить машину от фона. Делаем это любым удобный для вас способом.Я на данном примере использовала ПЕРО. Я отделила пером машину от фона, перевела контур в выделение и с помощью сочетания клавиш Ctrl+J скопировала выделение на новый слой. Посмотрите на палитра "Слои". Сделаем активным фоновый слой. Перейдём в "Фильтр - Размытие - Размытие в движении". Поставим примерно такие параметры, которые Вы видите на скриншоте. Для Вашей фотографии они, скорее всего, будут другими. Просто визуально определите, чтобы на Вашей фотографии образовался эффект движения.Вот что получилось на этом этапе. Делаем активным верхний слой. Выбираем инструмент "Овальная область" (М) с параметрами, установленными по умолчанию. Обводим колесо.Если у Вас не получилось с первого раза выделить колесо по периметру, то перейдите в "Выделение - Трансформировать выделенную область" и подгоните выделение под размер колеса. Переходим в "Фильтр - Размытие - Радиальное размытие".Ставим примерно вот такие параметры. Возможно, Вам придётся несколько раз применить этот фильтр снова, пока Вы не подберёте необходимое значение степени размытия. Мне пришлось возвращаться и применять этот фильтр снова 3 раза. Снимаем выделение - Ctrl+D. Получаем эффект движущегося колеса. Точно так же, как и описано выше, выделяем второе колесо.Применяем к нему фильтр "Радиальное размытие" с теми же параметрами - Ctrl+F и снимаем выделение - Ctrl+D.Получаем эффект движения в фотошопе.
Тема любви вдохновила меня на создание этого романтичного коллажа.
В данном уроке мы скомпонуем несколько стоковых изображений, будем использовать корректирующие слои, а так же добавим свет и тень, что придаст общую атмосферу работе.
Исходники:
Шторм Берег Море Скала Девушка Пряди Сердце Жемчуг Кисти "Лучи"
Шаг 1
Начнем работу! Откройте изображение "Шторм". Переименуйте ваш фоновый слой в "Water and Sky" (Вода и Небо). Добавьте к фону слой-маску. Используйте инструмент Градиент (Gradient Tool) и скройте нижнюю часть фонового слоя.
Шаг 2
Скачайте изображение "Берег" и добавьте его в свою работу поверх слоя " Water and Sky". Как и в предыдущем шаге, добавьте маску слоя к изображению с берегом. Используя круглую черную мягкую Кисть(Brush Tool) либо Градиент (Gradient Tool)), смешайте два изображения , сделав переход как можно более плавным. Вы всегда можете откорректировать слой-маску и восстановить изображение, воспользовавшись белой кистью.
Когда будете довольны результатом назовите второй слой " Beach" (Берег).
Шаг 3
Откройте изображение "Море" и перенесите в нашу работу. Вырежьте понравившуюся область, и разместите ее на поверхность воды, как показано на рисунке. Установите режим смешивания этого слоя на Перекрытие (Overlay), а также немного снизьте насыщенность изображения.
Активируйте инструмент Ластик (Eraser Tool). Используя мягкую круглую кисть пройдитесь по краям изображения "Море", чтобы смешать его с остальным фоном.
Примечание переводчика: для того чтобы уменьшить насыщенность изображения "Море", стоя на этом слое перейдите к "Изображение - Коррекция - Цветовой тон \ Насыщенность". Добавьте корректирующий слой Цветовой тон\ Насыщенность (Hue / Saturation) выше всех остальных слоев и понизьте уровень насыщенности.
Шаг 4
Скачайте и добавьте в свою работу изображение "Скала". Масштабируйте данное изображение, обрежьте его и разместите как показано на рисунке ниже. И снова понизьте насыщенность для этого слоя. Добавьте Внутреннюю тень (Inner Shadow) и Наложение градиента (Gradient Overlay) для слоя "Скала". При подборе настроек ориентируйтесь на общее направление света.
Примечание переводчика: для того что бы перейти к стилям слоя, дважды щелкните мышкой на слое "Скала". Добавьте еще один корректирующий слой, поверх всех остальных - Яркость\ Контрастность (Brightness / Contrast). Шаг 5
Откройте изображение "Девушка" в Photoshop. Отделите героиню от фона любым удобным вам способом. Например, вы можете использовать инструмент Перо (Pen Tool) или Лассо (Lasso Tool). Переместите персонаж в вашу работу и масштабируйте. К слою с девушкой добавьте два корректирующих слоя - Цветовой тон\ Насыщенность (Hue / Saturation) и Яркость\ Контрасность (Brightness / Contrast).
Примечание переводчика: для того что бы добавить корректирующие слои только к изображению "Девушка", примените их как слой-маску. Создайте новый слой под слоем "Девушка". Активируйте инструмент Кисть (Brush Tool). Выберете из набора круглую мягкую кисть черного цвета. Нарисуйте тень как показано в примере.
Шаг 6
Как вы заметили, вокруг волос девушки есть остатки изображения от предыдущего фона, сейчас мы это исправим.
Обычно волосы очень трудно отделить от фона и вырезанный персонаж выглядит из-за этого не очень привлекательно. Есть множество методов которыми можно это подкорректировать, например: использовать изображение готовых прядей волос или просто их дорисовать.
Я предпочитаю первый метод, который значительно проще, особенно если вы не очень хорошо рисуете. Для прически я буду использовать материал "Пряди". Используйте инструмент Ластик (Eraser Tool), чтобы удалить волосы на исходном изображении с персонажем.
Откройте PSD файл "Пряди" в новом документе. Скопируйте понравившийся локон и вставьте его в ваш коллаж.
Измените форму и размер пряди, чтобы она гармонично смотрелась в прическе. Дублируйте слой с локоном несколько раз. Затем, используя инструменты деформации и масштабирования (Ластик (Eraser Tool) , Деформация (Warp Tool) и др.) вращайте, удаляйте, трансформируйте волосы - чтобы создать хороший объем и красивую форму. У вас должен получится подобный результат:
Шаг 7
Теперь необходимо заняться цветом волос. Объедините все слои с локонами и добавьте такие корректирующие слои (как обтравочные маски (clipping mask) для объединенного слоя волос): Используйте инструменты Осветлитель (Dodge Tool) и Затемнитель (Burn Tool), чтобы добавить тени и света в некоторых областях новой прически.
Примечание переводчика: в этом же шаге автор добавил свет и тень на изображение девушки. При прорисовке новых света и тени ориентируйтесь на общее освещение.
Эту манипуляцию лучше проводить на новом слое используя мягкую круглую кисть. Режим наложения (blend mode) для слоя с осветлением и затемнением выберете Перекрытие (Overlay). Экспериментируйте с настройками. Ваше изображение должно выглядеть так:
Шаг 8
Стоя на верхнем слое нажмите комбинацию клавиш Shift+Ctrl+Alt+E - это позволит быстро создать объединенную копию всех предыдущих слоев. Далее перейдите к Фильтр - Другое - Цветовой контраст (Filter - Other - High Pass). Установите значение 1пикс. Установите режим смешивания этого слоя на Перекрытие (Overlay). Таким образом мы добавили резкость изображению.
Шаг 9
Добавьте в работу изображение "Сердце". Масштабируйте его. Дублируйте несколько раз и разместите золотые украшения на платье девушки. Дорисуйте проволоку на которой крепятся сердца. Активируйте инструмент Затемнитель (Burn Tool), и обработайте нужные области сердечек. Объедините маленькие сердца в один слой, а большое сердце оставьте на отдельном слое. Теперь добавьте эффект Тень (Drop Shadow) к слоям с украшениями.
Шаг 10
Откройте изображение "Жемчуг". Используя инструмент Овальная область (Ellipse Tool) отделите одну из жемчужин и скопируйте ее в свой коллаж. Используя инструмент Штамп (Clone Stamp Tool) дорисуйте жемчужины по всему платью. Примечание переводчика: вы можете использовать и другой метод - дублируйте слой с жемчужиной несколько раз - масштабируйте их - разместите жемчуга на платье. Дважды щелкните мышкой по слою с жемчугами и перейдите в Стиль слоя (layer style). Добавьте такие настройки: Таким же образом я добавил несколько жемчужин в волосах девушки, как на картинке. Кроме того, я сделал собственную кисть, из скопированной жемчужины и с помощью нее дополнительно украсил платье.
Шаг 11
Нажмите комбинацию клавиш Shift+Ctrl+Alt+E - мы получили еще одну копию всех слоев. Далее перейдите к Фильтр - Рендеринг - Блик (Filter - Render - Lens Flare). С помощью экрана предварительного просмотра, разместите блики где вы хотите.
Шаг 12
Создайте новый слой в самом верху палитры слоев. Скачайте и установите кисти "Лучи". Цвет переднего плана установите на белый. Теперь нарисуйте солнечные лучи на новом слое. Не забывайте регулировать непрозрачность и размер кисти. Чтобы изменить угол падения лучей (повернуть кисть), воспользуйтесь панелью настройки кисти и просто изменить угол во вкладке "Форма отпечатка". Расположите солнечные лучи на двух слоях и установите режим наложения (blend mode) каждого слоя на Перекрытие (Overlay).
Шаг 13
Работа почти окончена. Осталось добавить финальные штрихи. Для этого мы будем использовать три корректирующих слоя: Градиент (Gradient Fill), Фотофильтр (Photo Filter), Яркость\ Контрастность (Brightness/Contrast).
Первые два слоя использованы для добавления цветовых тонов в изображение, вы можете использовать свои собственные настройки либо взять такие как у меня (смотри рисунки ниже).
Цвета, примененные для корректирующего слоя Градиент (Gradient Fill): e16500 #, #6b6b6b и #2e6278: Для Фотофильтра (Photo Filter) я выбрал цвет #f28517: Используя корректирующий слой Яркость\ Контрастность (Brightness/Contrast) вы можете регулировать его воздействие с помощью маски слоя:
Теперь мы получили окончательный результат! Надеюсь мой урок вас вдохновил!
нее,я с этим делом ваще не дружу... [взломанный сайт] ласточка пишет:
цитата:
а то у меня получилось так
на первой Джушка видно после родов чуток поправилась ,а на втрой,как мне кажется,немножко гладкости не хватает личику.Но я не спец в этих делах,поэтому в общей картинке очень даже неплохо
Давайте начнем с создания нового файла, выбрав File > New/Файл> Новый, со следующими значениями: Width/Ширина: 1370 Height/Высота: 1680 Фоновый цвет: Прозрачный
Шаг 2
В этом шаге мы создадим основной фон. Для начала, откройте изображение ‘Manipulated-Background’ в Фотошопе. После этого выберите инструмент Rectangular Marquee tool/Прямоугольная область, нажав клавишу M на Вашей клавиатуре, и создайте выделение вокруг неба, как показано на рисунке:
После того, как вы выделили небо, активируйте инструмент Move tool (V)/Перемещение, кликните по изображению и, удерживая левую кнопку мыши, перетащите его на ваш рабочий холст и расположите следующим образом:
Шаг 3
Создайте новый слой (Ctrl + Shift + N) или просто нажмите "New Layer" на панели слоев. Затем переведите его в режим обтравочной маски (Alt + Ctrl +G). Возьмите Кисть/Brush Tool ( B ) и настройте ее следующим образом:
Закрасьте на только что созданном новом слое черным цветом область, отмеченную на рисунке красным:
Результат:
Далее нам нужно подкорректировать Оттенок и Насыщенность изображения. Для этого выберите Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation/ Слой > Новый корректирующий слой > Оттенок/Насыщенность, чтобы создать новый корректирующий слой со следующими настройками:
Мы создали первую часть неба, теперь мы сделаем его более драматичным. Для этого мы добавим другой фон с изображения ‘Dark Background’ . Откройте упомянутое стоковое изображение, скопируйте его и вставьте в ваш рабочий документ. Проверьте, что он располагается выше основного (‘Base’) слоя. Если это не так, просто перетащите его наверх на панели слоев.
После этого активируйте режим трансформации (Ctrl+T), потяните за угловые маркеры, чтобы растянуть изображение до размера, показанного на рисунке:
Затем добавьте маску этому изображению, кликнув по иконке в нижней части панели слоев. Возьмите инструмент Ластик (E)/Eraser Tool, кисть ластика должна быть с мягкими краями. Сотрите область, отмеченную на рисунке красным цветом:
Сообщение: 786
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
1
Награды:
Отправлено: 21.11.13 14:15. Заголовок: Шаг 5 В этом шаге ..
Шаг 5
В этом шаге мы добавим главного героя нашего коллажа – девушку. Для начала откройте изображение с девушкой. Далее нам нужно отделить ее от фона. Чтобы получить более аккуратный результат, воспользуемся инструментом Перо/ Pen tool (P)
После того, как вы выделите девушку, скопируйте ее и вставьте в ваш рабочий документ. Активируйте режим трансформации (Ctrl+T) и измените размеры модели так, как показано на рсиунке:
Назовите этот слой 'Model'.
Шаг 6
Давайте сделаем модель чуть светлее, добавив новый слой (Shift + Ctrl + N). Назовите его ‘bright’ (Яркий). Поместите этот слой под слоем с .моделью. Возьмите мягкую Кисть/Brush Tool ( B ) белого цвета с Непрозрачностью/Opacity = 20% и параметром Flow/Нажим = 100%. Пройдитесь этой кистью по области, отмеченной желтым:
Результат:
Шаг 7
Добавьте еще один новый пустой слой (Shift + Ctrl + N), этот слой должен быть расположен над слоем с моделью. Теперь нам нужно сделать более освещенным контур девушки, чтобы он сочетался со светлым фоном. Снова возьмите Кисть, нажав клавишу B, настройки кисти следующие:
Теперь нам нужно сделать так, чтобы "подсвеченные края" выглядели более естественно. Для этого возьмите инструмент Smudge tool/Палец и немного размажьте яркие края, как показано на рисунке:
Повторите то же самое с остальными яркими участками контура, пока не добьетесь желаемого результата:
Шаг 9
Теперь давайте подкорректируем Оттенок и Насыщенность слоя с моделью. Для этого создайте корректирующий слой Hue/Saturation, выбрав Layer > New Adjustment Layer> Hue/Saturation/Слой > Новый корректирующий слой > Оттенок/Насыщенность . Переведите этот слой в режим обтравочной маски для слоя с моделью, нажав Ctrl+Alt+G. Настройки слоя следующие:
Теперь сгруппируйте слои, относящиеся к модели (Ctrl+G), и назовите полученную группу ‘Model’.
Шаг 10
Создайте еще один пустой слой и снова возьмите Кисть (В). Установите набор кистей, ссылка на которые дается в начале урока, кликнув дважды по файлу *.abr. Выберите кисть #197 и установите для нее следующие настройки:
На только что созданном слое нарисуйте снег выбранной кистью так, чтобы он смотрелся естественно. Чтобы создать глубину, попробуйте рисовать кистью с различными значениями Непрозрачности, а также менять размер кисти. Если у вас получились слишком большие хлопья снега (которые отмечены на рисунке стрелками), сотрите их Ластиком/Eraser Tool (E)
Шаг 11
Находясь на слое со снегом, выберите Filter> Blur > Motion Blur/Фильтр > Размытие > Размытие в движении. Введите следующие значения:
Angle/Угол: -30 Distance/Расстояние: 5 рх
Результат применения фильтра:
Сгруппируйте все слои со снегом и назовите полученную группу ‘Snow’
Шаг 12
Откройте изображение с бликами - ‘Amazing lens flare’. Выделите блик #4, скопируйте и вставьте его в вашу работу. После этого измените его размер, продублируйте (Ctrl+J) и разместите оба блика следующим образом:
Шаг 13
Измените режим смешивания слоев с бликами на Screen/Осветление:
Таким образом мы акцентируем внимание на освещении в этой работе. Вы всегда можете использовать эту технику, если у вас в работе источник света расположен позади модели/объекта, для придания работе большей выразительности.
Сгруппируйте слои с бликами и назовите полученную группу "len’s flare".
Шаг 14
Теперь давайте приступим к тонированию всего изображения и сделаем его чуть темнее. Начнем с создания корректирующего слоя Solid Color/Цвет: выберите Layer > New Fill Layer > Solid Color/ Слой > Новый корректирующий слой > Цвет[COLOR=#cce4ff], цвет - #424142.
Шаг 15
Измените режим смешивания слоя "Solid Color" на Soft Light/Мягкий свет и уменьшите Непрозрачность/Opacity до 20%. У вас должно получиться следующее:
Шаг 16
Теперь давайте создадим еще один корректирующий слой "Solid Color", но на этот раз цвет - #6d7378. Измените режим смешивания на Soft Light/Мягкий Свет, а значение Непрозрачности/Opacity должна быть равна 100%.
Вот, что у вас должно получиться:
Шаг 17
Давайте создадим последний корректирующий слой Solid Color/Цвет, его цвет -#5b7aa4. Измените режим смешивания этого слоя на Soft Light/Мягкий Свет.
Результат:
Шаг 18
Теперь создайте корректирующий слой Color Balance/Цветовой Баланс, выбрав Layer > New Adjustment Layer > Color Balance/Слой > Новый корректирующий слой > Цветовой баланс. Установите для него следующие настройки:
Результат:
Шаг 19
И наконец, давайте увеличим насыщенность цветов при помощи корректирующего слоя Photo Filter/Фото фильтр: Layer > New Adjustment Layer > Photo Filter.
Шаг 20
В качестве последнего Шага мы добавим корректирующий слой Curves/Кривые: Layer> New Adjustment Layer> Curves.
Сообщение: 787
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
1
Награды:
Отправлено: 21.11.13 19:23. Заголовок: Как убрать полупрозр..
Как убрать полупрозрачную надпись, обработка фото. 1. на входе имеем изображение с полупрозрачным текстом, на выходе такое же изображение без текста.
итак у нас есть изображение: 2. выделим текст на изображении, который хотим убрать и дублируем его на новый слой Слой--Дублировать слой || Layer--Dublicate Layer || Ctrl-J
3. теперь пробуем применить какой-нибудь другой тип смешения, чтобы посмотреть не получится ли цвета, похожего на тот, который должен был бы быть, если бы не было надписи
у меня получилось, что при смешении
Умножение || Multiply цвета на лице практически совпадают... выделим область, которая близка к исходному изображению.
слой с которого мы это дублировали делаем пока невидимым, а этот новый устанавливаем над слоем картинки и сливаем с ней.
Слой--Склеить с нижним || Ctrl-E
теперь поработаем немного пальчиком и размытием,чтобы сгладить резкие переходы. 4. теперь снова выделим слой с текстом и сотрем аккуратно ластиком ту часть которая нам уже не нужна, то есть оставим только ту часть котрая пока не совпадает по цвету с исходником. далее экспериментируем со слоями.
теперь у меня получилось,что область крыла можно подогнать в режиме
Линейное горение || Burn
тут пришлось немного поработать с яркостью и контрастом (Ctrl-U), поскольку цветовой баланс не совсем совпадал, затем снова берем пальчиком и размытием убираем резкие края. 5. на оставшемся слое с текстом снова применяем стил Burn и немного редактируем цвет.(Ctrl-U) опять ластик и палец и вуаля результат:
Сообщение: 853
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
1
Награды:
Отправлено: 27.12.13 00:53. Заголовок: В этом уроке вы нау..
В этом уроке вы научитесь, как красиво нарисовать тени, карандаш для подводки глаз.
Откроем фотографию Ctrl+O. Создаем новый слой, на панели Layer кликаем на Create a new layer, или Ctrl+Shift+N.
Выбираем инструмент Кисть (Brush Tool), размер 17 пикселей. Теперь кликаем на верхнем квадратике с основным цветом, и выбираем цвет как на рисунке (100 cyan, 50 magenta, 0 yellow и black.)
Меняем в цвете с magenta 50 на 90. создаем новый слой, режим наложения меняем на Soft Light. Теперь можем начинать рисовать тени. Eraser Tool’ом (100 px, hardness 0) стираем ненужные участки, чтоб получился мягкий градиент.
Eyedropper tool’ом (пипеткой), выбираем самый четки цвет ее ресниц. Создаем новый слой (Ctrl+Shift+N), сразу меняем режим наложения на Multiply. Начинаем подводить глаза кистью размером 17 пикселей, что не нужно стираем Eraser Brush’ом (Стиратель), размером 12 пикселей.
Создаем новый документ (500x700), заливаем цветом #F2EADF
Берем Инструмент "Лассо" (Lasso tool), Растушевка (Feather) 25px
Делаем выделение
Используем Инструмент "Перемещение" (Move tool), чтобы переместить выделенную область на созданный документ. Затем берем Ластик (Eraser tool) с установками, как показано ниже
Стираем края картинки, чтобы сделать их более мягкими
Создаем новый слой, Режим смешивания (blend mode) меняем на Осветление (Screen)
Добавляем изображению цвета, какой вам больше нравится, при помощи мягкой кисти (brush)
Чтобы добавить объема, действия нашей фотографии, используем Инструмент "Палец" (Smuge tool)
Открываем окно Цветовой баланс (Color Balance) и кое-что меняем
Можно добавить текста или кистей, чтобы результат был еще лучше, но и так хорошо))
Этот простой урок по обработке фотографии в фотошоп поможет вам сделать более привлекательными некоторые из ваших фото. Очень похоже на урок "как сделать гламурное фото из обычного" или как там оно назывлось...
Сразу оговорюсь, что не каждая фотография подходит для данного урока. На некоторых применение этого эффекта будет смотреться мягко говоря не очень красиво.
1. Открываем в ФШ нашу фотографию для обработки. Я взяла свой снимок.
2. Дублируем слой с помощью клавиш CTRL + J. Теперь в панели слоев у нас 2 одинаковых слоя.
3. Обесцвечиваем верхний слой с помощью клавиш SHIFT + CTRL + U
4. Переходим в Image - Adjusment - Posterize и в открывшемся окошке выставляем значение "7"
Получится что-то вроде этого:
5. altaltТеперь меняем тип смешивания слоя с Normal на Overlay
Откроем исходное изображение. Давайте обработаем портрет в фотошопе и создадим красивый эффект.
Создадим две копии слоя, для чего два раза нажмём сочетание клавиш Ctrl+J.
Сделаем активным средний слой и обесцветим его - Shift+Ctrl+U.
Теперь делаем активным верхний слой и подбираем для него один из контрастных режимов - "Перекрытие" или "Мягкий свет", при необходимости уменьшаем непрозрачность верхнего слоя. Результат, который Вы получаете, подбирается визуальным путём. К моей фотографии подошёл режим наложения "Перекрытие" и уменьшение непрозрачности слоя до 89%.
Получили вот такой интересный портрет.
Теперь я хочу вернуть глазам тот же красивый голубой оттенок, который был в исходной фотографии. Для этого в палитре "Слои" щёлкаем по третьей слева иконке - на верхний слой загрузится белая маска, с изображением ничего не произойдёт.
Выбираем инструмент "Кисть" (В) с жёсткостью около 50%, цвет переднего плана - чёрный.
Аккуратно обводим глаза. Так как под верхним слоем находится обесцвеченный слой, то глаза стали серого цвета. Но на следующем шаге мы вернём им былой цвет.
Удерживая клавишу Alt, щёлкаем по маске слоя, и не отпуская клавиши мыши, перетаскиваем маску на средний слой. На среднем слое так же появится маска.
И глаза принимают своё первоначальное состояние.
Теперь я хочу цвет губ вернуть в первоначальное состояние, но несколько ослабить их яркость и насыщенность. Для этого я повторяю все действия, которые описаны выше для глаз, но непрозрачность кисти снижаю до 50%.
В момент, когда Вы будете при нажатой клавише Alt перетаскивать маску слоя на средний слой, появится предупреждающее окошко о замене слой-маски, в котором необходимо нажать кнопку "Да".
Сообщение: 894
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
1
Награды:
Отправлено: 17.01.14 22:42. Заголовок: Вот что у меня получ..
Вот что у меня получилось после работы с губами.
Получили уже почти готовый стильный портрет, но единственное что мне не нравится, так это то, что на щеке, лбу и шее девушки появились пересвеченные места. Для того чтобы их устранить я проделал опять ту же работу, что и с глазами и губами, но только непрозрачность кисти необходимо установить около 20-30%.
В результате обработки портрета в фотошопе получаем вот такой красивый и стильный портрет.
Шаг 2: Выбираем команду Image > Image Size > Ставим параметры как на рисунке:
Урок фотошоп: Ретушь гламурного фото
Если фотография Горизонтальная, то нужно поставить 600 на 450
Шаг 3: Выбираем команду Filter > Blur > Gaussian Blur > Radius : 2. Жмем ОК Должно получиться что-то вроде этого:
Урок фотошоп: Ретушь гламурного фото
Шаг 4: Жмем Ctrl + Shift + F. Это ослабление действия фильтра. Ставим значения как на рисунке:
Урок фотошоп: Ретушь гламурного фото
Должно получиться что-то вроде этого:
Урок фотошоп: Ретушь гламурного фото
Можно повторить ещё 1 раз Шаг 3 и Шаг 4, для более отчётливого изображения. Только не перестарайтесь.
Шаг 5: Тогда делаем Filter > Sharpen > Sharpen, иногда ещё можно Sharpen Edges
Урок фотошоп: Ретушь гламурного фото
Шаг 6: После этого кожу аккуратно обводим Blur Tool (Инструмент "Размывание" - Капелька такая ) Strength 30-70% , Только осторожно, иначе будет размазано выглядеть.
Урок фотошоп: Ретушь гламурного фото
Шаг 7: Дальше копируем слой ( Ctrl+J )
Шаг 8: На этом слое нажимаем правой кнопкой >>> Blending Options > Blend Mode ( Normal > Screen )
Урок фотошоп: Ретушь гламурного фото
В большинстве случаев 100% очень много, так что ставьте на своё усмотрение. Я ещё брал Dodge Tool и осветлял вручную капюшон и куртку.
Сообщение: 929
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
1
Награды:
Отправлено: 13.02.14 10:56. Заголовок: Простите если уже по..
Простите если уже показывала это, не помню повторю я это надеюсь страшного не будит, что повтор?
Как сделать черно-белое фото цветным
Если вы читали мои предыдущие уроки, то уже знаете, как сделать изображение более сочным или как сделать зубы белее. Сегодня я расскажу вам о том, как раскрасить черно-белую фотографию. Для этого есть несколько способов, но я покажу вам самый гибкий и удобный для редактирования.
Открываем наше исходное изображение и сразу же убираем с него всю насыщенность нажатием «Ctrl+Shift+U» или зайдя в меню «Image –> Adjustments –> Desaturate» (Изображение –> Коррекция –> Обесцветить).
И первым делом я советую создать в фотошопе новый файл, нажав «Ctrl+N» и выбрать небольшой размер, например 250х200 пикселей. В этом файле мы будем сохранять нашу палитру цветов, с которой будем работать во время раскрашивания черно-белой фотографии. Можно конечно и в файле с самим изображением создать отдельный слой для палитры, но мне кажется, не всем такой метод будет по душе. И так, как только будет появляться новый цвет, ставим кистью среднего размера пятно в нашем отдельном файле.
А теперь самое интересное. Помните, в детстве были раскраски? Так что сейчас у вас есть возможность окунуться в детство, только с элементами современности. :) Создайте новый слой и назовите его так, чтобы было понятно, к чему будет относится участок, который вы собираетесь раскрасить. В моем случае это слой «Кожа». И сразу примените к этому слою режим наложения «Color» (Цвет).
Как выбрать нужный цвет кожи? Очень просто. В поисковике вбиваем «кожа лица», «ретушь» или что-то подобное, в картинках выбираем понравившийся вариант, если раскрашиваете ребенка или негра, то и запросы соответственно можно менять. Открываем выбранную фотку в фотошопе и кисточкой, с зажатой клавишей «Alt» тыкаем в том месте, где больше всего нравится цвет. Не забываем этим цветом ткнуть на нашем маленьком файле.
Теперь этим цветом, кисточкой рисуем по коже на нашей фотографии, только смотрите, чтобы был выбран слой «Кожа». Должно получаться примерно как на скриншоте ниже.
Дальше всё делаем таким же образом. Для каждого нового цвета создаем новый слой и меняем режим наложения на «Color» (Цвет), новые цвета добавляем в отдельный файл. Чтобы лицо не казалось таким однотонным, можно добавить румянца на щеки, и такого же цвета на губы, хотя цвет может и отличаться. Для этого новый слой должен быть выше предыдущего.
Вот мы практически и закончили. Осталось лишь подправить небольшие недочеты.
Теперь скажу в чем преимущества подобного метода. Как видите кофточка слишком яркая, в то время таких ярких цветов не было. Но мы этот недочет легко исправим, так же как и легко можем исправить этот цвет на любой другой. Для этого выделяем нужный слой и жмем «Ctrl+U», либо идем в меню «Image –> Adjustments –> Hue/Saturation» (Изображение –> Коррекция –> Цветовой тон/Насыщенность). В появившемся окне двигаем первый ползунок, если хотим изменить цвет и второй, если хотим изменить насыщенность.
Вот и всё. Теперь вы знаете, как сделать черно-белое фото цветным.
Сообщение: 944
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
1
Награды:
Отправлено: 10.03.14 15:28. Заголовок: Добрый день. В разде..
Добрый день. В разделе "Уроки Adobe Illustrator" есть замечательный урок тема «Цветная многослойная сфера» так как с Adobe Illustrator у меня весьма сложные отношения, а результат очень понравился я решил повторить его средствами любимого фотошопа (на сколько это возможно). Что из этого вышло видно на картинке выше.
ШАГ 1 Создаем новый документ Ctrl+N 800х800 px. Находим центр документа. Для этого сначала включите отобрежение линеек (Ctrl+R или меню View -> Rulers) и направляющих (Ctrl+H или меню View -> Snap) Затем наведите курсор на вертикальную линейку, зажмите клавишу мыши и тащите направляющую к центру документа. При приближении к центру, направляющая будет автоматически привязана к центральной точке по горизонтали. То же следует повторить и для верхней линейки.
ШАГ 2 Нам требуется идеальная окружность в центре документа. Берем Elipse tool (U) ellipse.gif со следующими настройками
Наводим курсор в центр (при этом он меняет цвет с черного на красный) и нажимаем ЛК мыши.
Теперь у нас есть круг в пределах которого мы будем рисовать его грани, нужен он только для ориентира, и на последних шагах для упрощения создания бликов и теней. Назовем слой «шар» Пока выключим отображение этого слоя.
ШАГ 3 Приступаем к отрисовке первого эллипса-грани, на основе, которой будут созданы все остальные. Берем Elipse tool (U) ellipse.gif в настройках меняем высоту на H: 150 px Курсор в центр, жмем ЛК мыши. Называем слой «эллипс 1» Копируем слой «эллипс 1». Включаем инструмент Move tool (V) move.gif , при зажатых клавишах Shift+Alt жмем на клавиатуре вниз. Называем новый слой «борт» и двигаем его в панеле слоев под первый, делаем его темнее для наглядности.
ШАГ 4 Теперь надо чуть-чуть отредактировать контур (активный слой «борт») Берем Direct Selection Tool (A) direct_selection.gif и подтягиваем левую/правую опорные точки вверх к направляющей, при этом направляющая будет является точкой привязки
Далее верхнюю опорную точку эллипса тянем в низ
Управляющие точки надо сместить к опорным, так что бы они совпали
Берем Add anchor point add_anchor_point. и добавляем на контуре опорную точку как показанно на скриншоте. Инструментом Direct Selection Tool (A) direct_selection.gif перемещаем ее к борту эллипса.
Все тоже проделываем с контуром с права. Всё! На этом долгий и не приятный шаг №4 закончен.
ШАГ 5
Добавляем стили к слою «элипс 1» Gradient Overlay, Stroke
Красим слой «борт» . Двойной щелчок на миниатюре слоя в панели слоев. Красим его в цвет # ff6e02
/Далее придется не раз проделать операцию по раскраске копий этих двух слоев, на принтскрине ниже видно какие цвета использовал я, вы можете использовать другие, руководствуясь следующим принципом – центр эллипса светлый оттенок цвета, края темные, слой с бортом красим тем же цветом, что и темные края эллипса /
Включаем отображение сетки Ctrl+” . Для удобства можно немного изменить ее настройки – двойной щелчок на линейке или Edit -> Preferences -> Guides, Grid & Slices. Gridline every: 60 px; Style: dots. Убедимся, что привязки активны – меню view на против Snap стоит галочка; Snap to> Guides, Grid.
ШАГ 7
У нас будет 8мь эллипсов. Сгрупируем слои «элипс 1» и «борт» - «группа 1». Создаем ее копию «группа 1+» и так далее, что бы получилось всего 8мь групп.
Есть сетка с шагом в 60px. вот по ней мы и будем равномерно распределять копии групп, с таким принципом, что бы горизональная ось эллипса совпадала с линией сетки.
/можно обойтись и без этих заморочек и раскидать их как говориться на глаз, сделать меньше-больше эллипсов, уменьшить-увеличить расстояние между ними/
ШАГ 8
У всех групп, кроме самой нижней меняем непрозрачность на 80%. И по очереди вписываем их в нашу окружность. Выделяем в панели слоев нужную группу, жмем Ctrl+T, зажимаем на клавиатуре Shift+Alt (что бы трансформация производилась к центру) и ужимаем группу до нужных размеров. Можно кстати убрать отображение всех сеток Ctrl+” линеек Ctrl+R и прочего Ctrl+; (они нам больше не нужны)
ШАГ 9
Раскрашиваем все эллипсы, вспоминаем шаг №5 и смотрим скрин
ШАГ 10 СВЕТОТЕНЬ
Создаем новый слой поверх всех остальных. Загружаем выделение по слою «шар», кликнув с зажатым Ctrl по иконке слоя. Берем инструмент градиент (G) gradient.gif от белого к прозрачному и растягиваем примерно как на скриншоте ниже. Уменьшаем непрозрачность слоя до 55%.
То же надо проделать с правым нижним углом. Я использовал градиент от красного к прозрачному и расположил этот слой под всеми.
ШАГ 11
Создаем новый слой под предыдущим. Опять загружаем выделение по слою «шар». Надо удалить из выделения лишние области. Берем Elliptical Marquee Tool (M) elliptical_marquee.gif и зажав Alt вытягиваем из правого нижнего угла область выделения которая будет вычитаться из загруженной
Далее зажимаем Alt+Shift и проделываем ту же операцию. Теперь выделение имеет следующий вид.
Заливаем получившееся выделение белым. Далее зажав Ctrl+ Shift поочерёдно нажимаем на все слои с бортами эллипсов
Создаем маску слоя
Меняем режим смешивания на Soft Light непрозрачность на 40%. (Я дополнительно затер нижние грани, с помощью градиента от черного к прозрачному на маске слоя)
Конечно этот шаг не обязателен, сильно на вид нашего шара отсутствие этого блика не повлияет. Но с помощью этого приема можете создать свои блики. Новый слой > создаете нужное вам выделение > заливаете белым или же градиентом от белого к прозрачному (если это тень, от темного к прозрачному) > размытие по гаусу > менятете непрозрачность слоя (можно поиграться с режимом смешивания)
ШАГ 12
Тени от эллипсов. В каждой группе, под слоями «эллипс» и «борт» создаем новый слой. Берем выделение по слою «эллипс» заливаем черным, применяем фильтр «Gaussian Blur» с размытием 16 pixels. Располагаем слой с тенью как бы на поверхности низ лежащего эллипса со смещением в право. Режим смешивания меняем на Color Burn (это на случай, если вы захотите в своей работе не черный, а какой ни будь светлый фон), непрозрачность на 50%. Можно поиграть с расположением теней и непрозрачностью, так нижние тени у меня имеют 60-70%
Здравствуйте, уважаемые читатели. В этом уроке я опишу метод создания рамки для фотографии. Для начала выберите изображение, которые вы будете помещать в рамку, я выбрал иллюстрацию девушки в лесу.
После того, как Вы подберете изображение, зайдите в палитру Channels и создайте новый Alpha канал. Активировав инструмент Marquee Tool (M), создайте белую обводку, как показано на рисунке. Это и будет нашей рамкой:
Закончили с обводкой? Применим к ней Filter → Disort → Twirl:
Ну, вот мы и подошли к самому интересному моменту во всем уроке. Для придания рамке зрелищности мы применим к ней Filter → Pixelate → Color Halftone, но учтите, тут я бы Вам посоветовал поэкспериментировать с настройками, для каждого случая можно применять разные настройки, а если желаете, можете остановиться на моих:
Теперь, удерживая клавишу CTRL и щелкнув на нашем Alpha канале, загрузим выделение и зальем его любым желаемым цветом. Вот и все, результат нашей работы:
Сообщение: 2099
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 24.04.14 11:46. Заголовок: Техника Осветления и..
Техника Осветления и Затемнения...
Здесь полностью описан весь процесс, но без детального описания мелких шагов.
Прежде всего, мы используем
Восстанавливающую Кисть // Healing Brush Tool (точечную или обычную // spot или regular) чтобы избавиться от дефектов и больших пятен на коже.
Шаг 1. Выбрав восстанавливающую кисть (жесткость 100 %) нажмите ALT и левой кнопкой мыши щелкните на гладком участке кожи, как показано. Шаг 2. Теперь перейдите на участок с пятном и очистите его.
Теперь, перейдем непосредственно к технике Осветления и Затемнения. - Нажмите ALT+CTRL+SHIFT+E чтобы создать новый плоский слой. (Прим.переводчика – я рекомендую просто нажать CTRL+J, чтобы создать копию фонового слоя). - Продублируйте этот слой, и убедитесь, что у Вас появились 2 слоя поверх фонового. Для удобства я рекомендую создать группу и внести в нее два последних слоя. - Теперь, находясь на верхнем слое, выберите Изображение -> Коррекция -> Кривые // Image -> Image Adjustment -> Curves и установите параметры, как показано на рисунке.
Создайте маску этого слоя и залейте ее черным цветом. Заливка маски черным = «Теоретически скрытая область»
Заливка маски белым = «Теоретически открытая область»
Проделайте то же самое для второго слоя, но вместо «затемнения» изображения, как в первый раз, мы осветлим его:
И на этом слое, конечно, используем маску, как и в прошлый раз.
Следующее, что мы сейчас сделаем, поможет в работе над собственно процессом Осветления-Затемнения. Создайте новую группу и создайте в ней 2 слоя, заполненные черным. Установите для одного из них режим наложения - Цветность // Сolor, что обесцветит фотографию. Для другого слоя установите режим наложения - Мягкий свет // Soft light или Перекрытие // Overlay. Это делается, собственно, для упрощения работы над процессом Осветления-Затемнения. Этот способ поможет вам лучше увидеть разницу между темными и светлыми областями.
Эта техника действительно трудоемка, и не стоит ожидать того, что что-то произойдет очень быстро или что все получится у вас просто. это действительно долгий и трудный процесс, и в целях получения лучших результатов, вам необходимо практиковаться. Также отмечу, что использование мыши может быть действительно болезненно. Я советую приобрести планшет. Теперь наша палитра слоев выглядит примерно вот так:
- Следующая вещь, которую мы сделаем, это собственно, приступим к работе. Итак, что мы делаем? Во-первых, в зависимости от качества исодной фотографии, используем кисть размером от 1 до 10 пикселей, текучестью 20 % и прозрачностью 5%-20% - все зависит от того, чего нужно добиться в процессе. - Обычно я начинаю с осветляющего слоя, поскольку на нем больше темных участков (на коже). Итак, возьмите маленькую кисть, убедитесь, что цвет переднего плана белый, и рисуйте по маске при маленькой прозрачности кисти (вы делаете более яркими темные области кожи).
Так выглядит маска (нажмите ALT и щелкните по иконке маски)
Осветляющий слой Затемняющий слой
Зубы и губы:
чтобы увидеть цветное изображение, надо просто отключить видимость верхней группы (в уроке она названа Tools).
Урок фотошопа - мозаика из фотографий. Представляю вашему вниманию еще один интересный урок фотошопа от моего гостя Beewomen. Вообще, работа с фото как нельзя лучше помогает научиться работать с графическим редактором, таким как фотошоп. Ну, а теперь и сам урок:
Здравствуйте! В этом уроке фотошопа мы будем делать фотомозаику с интересным эффектом в стиле фэнтези. Итак, выберем изображение. У меня оно будет таким.
Создадим новый слой (Shift + Ctrl + N – OK) и нарисуем на нем рамку, такую, какую обычно делают на фотографиях при распечатывании. Рисовать будем инструментом Pencil, его можно выбрать на панели инструментов или клавишей B.
Сделаем пять копий слоя с рамкой (Ctrl + J) и пока что переместим их в левый верхний угол. Перемещать содержимое слоев можно инструментом Move, который выбирается на панели инструментов или клавишей V.
Перейдем к самому первому слою с рамкой (у меня он называется просто "Рамка"). Нажмем Ctrl + T или Edit->Free Transform, немного повернем рамку за правый нижний угол влево и переместим ее так, чтобы лицо девушки находилось примерно в центре.
Теперь возьмем копию рамки (слой "Рамка Copy") и инструментом Move переместим ее на область правого плеча и руку девушки. Повернем рамку (Ctrl + T или Edit->Free Transform ) за левый нижний угол так, чтобы она прикрывала уголок первой рамки и немного выходила за пределы всего изображения.
Затем перейдем к слою "Рамка Copy 2" и переместим рамку на правый локоть девушки. Повернем ее примерно так, как показано ниже.
Тем же способом разместим оставшиеся рамки с левой стороны.
Чтобы был эффект наложения фотографий друг на друга, выборочно сотрем те уголки, которые накладываются на соседние рамки. Это можно сделать инструментом Eraser, выбрав его на панели инструментов или клавишей E. После чего можно объединить слои с рамками.
Создадим новый слой. Я назову его "Фон". Он должен находиться перед слоем с рамками и над слоем с основным изображением. Нажмем Shift + F5 или Edit->Fill и зальем слой "Фон" черным цветом.
Объединим слои "Фон" и "Слой с рамками". У нас должно остаться два слоя: первый - с основным изображением, и второй - с рамками и черным фоном. Находясь на слое с рамками и черным фоном, возьмем инструмент выделения Magic Wand, который можно выбрать клавишей W или на панели инструментов. Зажав клавишу Shift, поочередно выделим область внутри рамок, кликая курсором внутри каждой рамки.
После того, как вся область выделена, нажимаем клавишу Delete. Должно получиться следующее.
Изменим параметр Opacity слоя (на панели слоев) до 70%.
Чтобы придать изображению интересный эффект в стиле фэнтези, выберем инструмент Eraser и аккуратно уберем рамки и фон на той руке девушки, в которой она держит яблоко. Должно получиться так, как будто эта рука продета из фотографии в фотографию.
Также уберем рамку и участок фона, который попадает на корзинку с фруктами. После чего возвращаем слою Opacity 100%. Там, где рамки сливаются между собой, проведем разделяющие полосы цветом 959595. Делать это будем инструментом Brush, диаметром в 1 пиксель. Вот что вышло в результате.
Выглядит довольно интересно, не правда ли ? Экспериментируйте с удовольствием! Желаю удачи! ;)
В этом уроке вы узнаете, как превратить обычное стоковое фото девушки в сказочную индийскую принцессу. Давайте начнем!
Шаг 1
Сначала загрузите и откройте изображение модели. Теперь перейдите в папку «Source» и откройте файл «model paths», снова перейдите к изображению модели, возьмите Move Tool (Перемещение) и, удерживая Shift, перетащите его в «model paths». Это облегчит выделение определенных областей, так как я уже нарисовал контуры.
Шаг 2
Возьмите Magic Wand Tool (W) (Волшебная палочка) с Tolerance (Допуск) 25px, затем нажмите по белому фону слева от модели, затем удерживая клавишу Shift, нажмите по белому фону справа от модели. Перейдите в меню Select-> Inverse (Выделение ->Инверсия) и нажмите сочетание клавиш Ctrl + Shift + D, чтобы получить выделение, далее примените к выделению Feather (Растушевка) 1px. Нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать модель на новый слой. Затем нажмите по фоновому слою и добавьте новый слой, затем залейте его черным цветом. Нажмите на слой с моделью и переименуйте его в «Модель».
Шаг 3
Теперь, когда у нас позади модели черный фон, вы наверняка заметили белые блики по краям модели, мы должны их удалить. Откройте в палитре слоев вкладку Paths (Контуры), там вы увидите контур «hair sides trim» (Если вы используете свое изображение модели, нарисуйте свой контур с помощью Pen Tool (Перо)), сгенерируйте выделение, нажав Ctrl + Enter, и добавьте Feather (Растушевка) 3px, затем нажмите клавишу Delete, чтобы удалить белые края волос.
Шаг 4
Теперь нам нужно удалить светлые блики с шеи. Перейдите на вкладку Paths (Контуры), сгенерируйте выделение контура «neck line», либо снова создайте контур с помощью Pen Tool (Перо), примените к выделению Feather (Растушевка) 1px, затем выберите Marquee Tool (M) (Выделение области) и, удерживая клавишу Shift, нажмите клавишу со стрелкой «Вниз» два раза, чтобы сдвинуть выделенную область вниз на 20 px. Нажмите Ctrl +J, чтобы дублировать этот участок кожи на новый слой. Выберите Move Tool (V) (Перемещение) и, удерживая клавишу Shift, нажмите дважды по клавише «Вверх», чтобы новая область шеи скрыла белые блики. Добавьте маску к слою с отдельным участком кожи и выберите мягкую круглую Brush (Кисть) размером 100px. Затем пройдитесь ею на маске по жесткому краю в нижней части шеи, чтобы плавно соединить с остальной кожей, и, наконец, нажмите Ctrl+E, чтобы слить слои вместе.
Шаг 5
Теперь нам нужно заштамповать оставшиеся последние светлые блики на правой стороне модели, как показано красным цветом ниже.
Добавьте новый слой выше слоя с изображением модели и выберите Clone Stamp Tool (S) (Штамп). В опциях инструмента установите Current and Below (Активный и нижний), таким образом, у вас будет больше гибкости при клонировании. В качестве формы кисти штампа выберите мягкую круглую кисть размером 35px. Зажав клавишу Alt, нажмите на участок кожи рядом с белым бликом и прокрасьте края, скрывая их. Перейдите потом в настройки слоя и выберите Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску), чтобы закрепить его за слоем «Модель», затем нажмите Ctrl +E, чтобы слить их.
Шаг 7
Теперь нам нужно увеличить и добавить небольшой наклон глазам, чтобы придать им азиатский вид. Перейдите на вкладку Paths (Контуры), выберите контур «left eye enlarge», либо создайте контур вокруг левого глаза с помощью Pen Tool (Перо). Сгенерируйте выделение, нажмите Ctrl +J, чтобы дублировать его на новый слой. Теперь нажмите Ctrl +T, поверните немного вправо, затем удерживая клавишу Shift, потяните за верхний левый угол рамки и увеличьте глаз примерно на 10%, затем нажмите Enter, чтобы снять рамку. Теперь добавьте маску к слою «Левый глаз». Выберите мягкую круглую Brush (Кисть) размером 100px и пройдитесь ею по краям расширенного глаза, чтобы соединить с остальной частью лица. Как только закончите, нажмите Ctrl+E, чтобы объединить слои. Теперь выполните то же самое с правым глазом, используя контур «right eye enlarge» в палитре контуров.
Шаг 8
Сейчас нам нужно затемнить кожу модели таким образом, чтобы она выглядела азиаткой. Убедитесь, что слой «Модель» активен, нажмите Ctrl +J, чтобы дублировать слой, затем поменяйте режим наложения на Multiply (Умножение) c Opacity (Непрозрачность) 66%. Добавьте корректирующий слой Selective Color (Выборочная коррекция цвета) для колоризации кожи. Зажав клавишу Ctrl, нажмите по слою «Модель» для создания выделения, затем перейдите к настройкам корректирующего слоя и примените параметры, показанные ниже.
Шаг 9
Теперь добавим текстуру павлиньих перьев на лоб. Откройте текстуру «Перья павлина» ( http://www.sxc.hu/photo/247812), затем дважды кликните по фоновому слою, чтобы преобразовать его в слой. Сдвиньте слой на 25% влево и нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать его, затем перейдите в меню Edit-> Transform-> Flip Horizontal (Редактирование ->Трансформирование ->Отразить по горизонтали) и перетащите дубликат вправо, чтобы закрыть пробел. Добавьте дубликату маску и примените линейный Gradient (Градиент) с параметром Foreground to Transparent (от Основного к Прозрачному) на маске слоя, чтобы смешать этот слой с нижележащим, нажмите Ctrl +E.
Перетащите этот слой в рабочий документ, расположив его выше корректирующего слоя, уменьшите размер текстуры примерно на 25% и отразите по вертикали. Теперь поменяйте режим наложения на Soft Light (Мягкий свет).
Сообщение: 2773
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 22.07.14 14:30. Заголовок: Шаг 11 Далее нам ну..
Шаг 11
Далее нам нужно замаскировать текстуру с перьями так, чтобы она располагалась только в области лба модели. Нажмите на значок Add Layer Mask (Добавить слой-маску) в нижней части палитры слоев, выберите мягкую круглую кисть размером 200px, и пройдитесь ею по маске слоя, как показано ниже.
Шаг 12
Теперь мы добавим макияж глаз модели. Удерживая клавишу Shift, выделите слои от «Перья павлина» до «Модель», и нажмите Ctrl+G, чтобы поместить их в группу, переименуйте группу в «Девушка».
В нижней части палитры слоев нажмите на значок New Group (Новая группа), переименуйте ее в «Макияж глаз», теперь добавьте новый слой в этой группе и назовите его «Макияж левого глаза». С помощью Pen Tool (Перо) выделите верхнее веко, как показано на скриншоте ниже, примените к выделению Feather (Растушевка) 4px. Теперь заполните выделение зеленым цветом # 3A601D, нажав Alt + Backspace. Поменяйте режим наложения слоя на Color (Цветность) с Opacity (Непрозрачность) 73%.
Шаг 13
С помощью Pen Tool (Перо) выделите область подвижного века, применив Feather (Растушевка) 2px. Нанесите синий цвет с помощью корректирующего слоя Selective Сolor (Выборочная коррекция цвета) с настройками, показанными ниже. Теперь примените те же методы нанесения макияжа для правого глаза.
Шаг 14
Теперь изменим цвет радужки глаза на зеленый, чтобы продолжить тему павлина. Выберите Pen Tool (Перо), чтобы выделить обе радужки глаз. Примените Feather (Растушевка) 1px, а затем примените корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) с настройками, как на скриншоте ниже.
Шаг 15
Откройте снова изображение с текстурой «Перья павлина», выделите небольшой участок, показанный красным цветом на скриншоте ниже, с помощью Pen Tool (Перо), примените к выделению Feather (Растушевка) 1px. Затем нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать его на новый слой, перетащите теперь слой в рабочий документ, расположив в палитре слоев над корректирующим слоем радужек.
Назовите это слой «Перья под левым глазом», нажмите Ctrl+T, чтобы трансформировать слой так, чтобы он соответствовал глазу, как показано на скриншоте ниже. Поменяйте режим наложения на Soft Light (Мягкий свет). Нажмите Ctrl+J, отразите по горизонтали и расположите под правым глазом, переименуйте слой на «Перья под правым глазом».
Шаг 17
Создайте новую группу слоев «Бинди» над группой «Макияж глаз». Откройте изображение «Перо» (http://www.sxc.hu/photo/770176), выделите главный глаз в пере, примените Feather (Растушевка) 3px, перетащите его в рабочий документ и расположите, как показано ниже. Поменяйте режим наложения на Hard Light (Жесткий свет) с Opacity (Непрозрачность) 85%
Шаг 18
Теперь акцентируем глаза модели, добавив ресницы. Нарисуйте их с помощью Pen Tool (Перо) либо используйте специальные кисти. Создайте новую группу слоев «Ресницы модели» выше группы «Бинди». Создайте новый слой в этой группе и назовите его «Ресницы слева». Если у вас есть готовый контур ресниц, сгенерируйте его выделение и залейте черным цветом. Дублируйте этот слой, отразите по горизонтали и расположите на правом глазу, переименуйте этот слой «Ресницы справа».
Шаг 19
Откройте изображение «jewelry path», затем загрузите и откройте изображение «Ювелирное изделие». Удерживая клавишу Shift, перетащите его к изображению «jewelry path», теперь у вас есть контур для быстрого и удобного выделения украшения.
Шаг 20
Сгенерируйте выделение контура «jewelry path», примените Feather (Растушевка) 0,5px, затем нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать на новый слой и переименуйте слой соответственно. Вернитесь в рабочий документ и создайте новую группу «Ювелирные изделия» над группой «Ресницы модели», перетащите выделенные украшения в новую группу, которую вы только что создали.
Сообщение: 2775
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 22.07.14 14:32. Заголовок: Шаг 21 В данном сл..
Шаг 21
В данном случае, все украшения находятся на одном слое, и нам нужно разделить их на 4 слоя. Для этого мы воспользуемся Polygonal Lasso Tool (L) (Полигональное лассо). Сделаем выделение вокруг правой серьги и нажмем Shift + Ctrl + J, чтобы расположить его на слое «Правая серьга». Примените эту же технику для левой серьги и украшения на лоб, как показано на скриншоте ниже. Будьте осторожны при выделении нижней части левой серьги.
Шаг 22
Ознакомьтесь, пожалуйста, со скриншотом для этого шага, и попытайтесь переместить и изменить размер украшений, как показано ниже. Возможно, вам придется воспользоваться Edit -> Transform -> Warp (Редактирование ->Трансформирование ->Деформация), чтобы правильно расположить ожерелье. Я удалил левую серьгу и расположил вместо нее правую, перед этим дублировав и отразив ее по горизонтали.
Шаг 23
После того как вы разместили ювелирные изделия, возможно, вы заметили, что верхняя часть нити украшения на обеих серьгах не соприкасается с головой модели. Сделайте выделение, как показано ниже, затем нажмите Ctrl +T, перетащите центральную точку в поле трансформации в центр вниз, чтобы изображение вращалось относительно центра низа, а не центра середины изображения. Теперь поворачивайте немного выделенный участок серьги до тех пор, пока верхняя часть нити не соприкоснется с головой модели.
Шаг 24
Теперь замаскируем верхнюю часть ожерелья, чтобы линия шеи хорошо смотрелась. Нажмите по слою с ожерельем, затем добавьте маску, нажав на значок внизу палитры слоев. Далее выберите контур «neck line», сгенерируйте выделение и примените к нему Feather (Растушевка) 1px. Нажмите Ctrl + Shift + I, чтобы инвертировать выделение и выберите большую черную кисть размером 100px, чтобы прорисовать верхнюю часть ожерелья в маске слоя.
Шаг 25
Ювелирные изделия смотрятся слишком светлыми, так что нам нужно будет добавить корректирующий слой Levels (Уровни). Удерживая Shift+Ctrl, нажмите по каждому из слоев в группе «Ювелирные изделия», загрузите выделение каждого из этих слоев. С еще активным выделение, убедитесь, что активен верхний слой, добавьте корректирующий слой Levels (Уровни) с параметрами, показанными на скриншоте ниже.
Дублируйте слой «Серьга справа» и примените режим наложения Multiply (Умножение) с Opacity (Непрозрачность) 57%. Она должна быть темнее, так как находится на более темной стороне модели. Также дублируйте «Ожерелье» и примените Multiply (Умножение), а затем на маске пройдитесь по низу ожерелья черной кистью размером 200px, чтобы создать эффект тени на ожерелье под подбородком.
Шаг 27
Нам нужно добавить еще немного теней для украшения. Выберите слой «Ожерелье» и примените следующие настройки, которые показаны ниже. Как только примените параметр наложения Drop Shadow (Тень) к ожерелью, перейдите в меню Layer-> Layer Styles-> Copy Layer Style (Слой ->Стили слоя -> Скопировать стиль слоя). Затем выберите слой с драгоценностью на лоб и перейдите в меню Layer-> Layer Styles-> Paste Layer Style (Слой ->Стили слоя -> Вставить стиль слоя), чтобы применить ту же тень, как на ожерелье.
Шаг 28
После всего, глядя на изображение, я заметил, что некоторые линии челюсти следует удалить. С помощью Pen Tool (Перо) выделите указанные красным цветом области (обратите внимание, области, которые нужно выделить, могут отличаться от моей версии, в зависимости от того, как вы расположили ожерелье). Создайте выделение и примените Feather (Растушевка) 1px. Перейдите на слой «Модель» в группе «Девушка» и удалите эти области. Также выберите слой «Модель копия» и удалите области из этого слоя тоже.
Шаг 29
Теперь нам нужно затемнить драгоценности, чтобы они соответствовали освещению на модели. Перейдите в группу «Ювелирные украшения» и выберите слой «Ожерелье». Выберите Burn Tool (O) (Затемнитель) и укажите следующие настройки Range (Диапазон): Highlights (Света), Exposure (Експозиция) 32% и размер кисти 65px. Теперь скройте яркие блики на правой стороне ожерелья для затемнения этой области. Теперь выберите слой «Серьга справа» и скройте несколько ярких бликов на нем.
Шаг 30
Откройте снова изображение «Ювелирное украшение» и выделите верхнюю часть сари, как показано красным цветом с помощью Pen Tool (Перо), сгенерируйте выделение и примените Feather (Растушевка) 2px, нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать на новый слой. Перетащите полученное в ваш рабочий документ, переименуйте этот слой в «Сари» и поместите в группу слоев под названием «Платье павлин».
Сообщение: 2777
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 22.07.14 14:35. Заголовок: Шаг 31 На слое «Сар..
Шаг 31
На слое «Сари» нам нужно скрыть область платья, где находится часть ожерелья. Возьмите Polygonal Lasso Tool (L) (Полигональное Лассо) и выделите область, указанную красным цветом на скриншоте ниже. Добавьте Feather (Растушевка) 2px и нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать на новый слой, а затем перетащите его вправо, чтобы скрыть украшение.
Шаг 32
В этом шаге мы будем использовать Transform Warp Tool (Деформация), чтобы изменить форму участка ткани так, чтобы он соответствовал рисунку и форме сари. Добавьте слой-маску к этому слою, возьмите Pen Tool (Перо), нарисуйте контур, указанный красным цветом на скриншоте ниже. Создайте выделение, примените Feather (Растушевка) 6px к выделению и залейте его черным цветом в маске слоя.
Шаг 33
Пока вы еще находитесь на маске слоя, возьмите мягкую кисть размером 100px и размойте края этого участка ткани, как показано в палитре слоев. Кликните по слою, возьмите Burn Tool (O) (Затемнитель) размером 35px с мягкими краями, в настройках укажите Range (Диапазон): Midtones (Средние тона), Exposure (Експозиция) 32%. В правом верхнем углу тщательно затемните участок ткани, пока он не будет соответствовать участку ткани ниже. Наконец, нажмите Ctrl + E, чтобы слить их.
Шаг 34
Убедитесь, что вы находитесь на слое «Сари», нажмите Ctrl +T, измените размер платья и расположите его, как показано ниже. Дублируйте слой с платьем. Измените режим наложения на Multiply (Умножение) с Opacity (Непрозрачность) 75%.
Шаг 35
Удерживая клавишу Ctrl, кликните по слою «Сари копия», чтобы создать выделение. Теперь добавьте корректирующий слой Hue /Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), и используйте параметры, показанные на скриншоте ниже.
Сообщение: 2778
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 22.07.14 14:36. Заголовок: Шаг 36 С помощью Pe..
Шаг 36
С помощью Pen Tool (Перо) выделите области ткани, показанные красным на скриншоте ниже. Создайте выделение и примените к нему Feather (Растушевка) 1px. Кликните по маске корректирующего слоя Hue /Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), инвертируйте выделение и залейте черным цветом, чтобы проявить синие участки платья.
Шаг 37
С помощью Pen Tool (Перо) выделите серебряную полоску тесьмы на платье, как показано красным цветом на скриншоте. Создайте выделение контура и примените Feather (Растушевка) 1px. Затем создайте новый корректирующий слой Hue /Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) с настройками, показанными ниже.
Шаг 38
Дублируйте слой «Сари копия», добавьте слой-маску, а затем примените черный линейный Gradient (Градиент) Foreground to Transparent (от Основного плана к Прозрачному), чтобы затемнить правую сторону платья.
Шаг 39
Выберите группу слоев «Павлин-платье» и перетащите ее под группу «Ювелирные изделия». Создайте новую группу слоев «Цветок на платье» выше группы «Павлин-платье». Откройте изображение с цветком, выделите его при помощи Pen Tool (Перо), примените к выделению Feather (Растушевка) 1px. Нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать на новый слой, затем перетащите цветок в ваш рабочий документ в группу «Цветок на платье».
Шаг 40
Скорректировав размер цветка, расположите его на платье, как показано ниже. Дублируйте и примените к дубликату режим наложения Multiply (Умножение) c Opacity (непрозрачность) 23%. Зажав клавишу Ctrl, нажмите на нижний слой с цветком, для создания выделения, затем добавьте корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) с настройками, как на скриншоте ниже.
Выделите цветок и примените параметр наложения Drop Shadow (Тень) с настройками, показанными ниже.
Шаг 42
Теперь нам нужно поместить модель в соответствующую обстановку. Создайте новый документ размером Width (Ширина) 1600px и Height (Высота) 1200px с Resolution (Разрешение) 72dpi. Сохраните документ как «Индийская сцена». Теперь откройте изображение «Орнамент», перетащите его в фоновом режиме и измените размер, как показано ниже.
Шаг 43
Дублируйте слой «Орнамент», отразите его по горизонтали, а затем передвиньте вправо, как показано на скриншоте. Используйте Rectangular Marquee Tool (M) (Прямоугольная область) для выделения белых краев слева на дубликате, затем нажмите клавишу Delete, чтобы удалить их и Ctrl+E, чтобы слить слои вместе.
Шаг 44
Используя Pen Tool (Перо), выделите большое окно. Создайте выделение и примените к нему Feather (Растушевка) 0,5px. Затем перейдите в меню Layer-> Layer Mask-> Hide Selection (Слой -> Слой-маска -> Скрыть выделенную область)
Шаг 45
Назовите этот слой «Окно», а затем дублируйте его и измените режим наложения на Multiply (Умножение) c Opacity (Непрозрачность) 44%. Откройте изображение с Тадж-Махалом, затем выделите его при помощи Magic Wand Tool (W) (Волшебная палочка) с Tolerance (Допуск) 12px. Удерживая клавишу Shift, кликайте по области неба, пока полностью его не выделите. Инвертируйте выделение и примените Feather (Растушевка) 0,5px, нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать выделение на новый слой. Перетащите этот слой в рабочий документ под «Окно» и переименуйте в «Тадж-Махал». Скорректировав размер, расположите слой, как показано ниже, затем дублируйте и измените режим наложения Multiply (Умножение) c Opacity (Непрозрачность) 44%. Отразите оба слоя по горизонтали.
Откройте изображение неба, измените его размер и расположите, как показано ниже. Дублируйте этот слой и поменяйте режим наложения на Multiply (Умножение) c Opacity (Непрозрачность) 42%.
Шаг 47
Убедитесь, что рабочий документ с принцессой-павлин открыт, выберите все слои и группы, добавьте их все в группу под названием «Принцесса-павлин». Перетащите эту группу в документ «Индийская сцена», измените размер модели и расположите, как показано ниже. (Если вы заметили белую тонкую линию слева от модели, вы должны удалить ее со слоя «Модель» в группе «Девушка»).
Шаг 48
Откройте изображение с павлином и выделите его при помощи Pen Tool (Перо), примените к выделению Feather (Растушевка) 1px. Нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать на новый слой. Перетащите полученного павлина в документ «Индийская сцена» и поместите его над слоем «Окно», переименуйте слой в «Павлин».
Шаг 49
Откройте изображение «Плющ» и «ivy alpha channel» из папки Source. Нажмите Ctrl+A на изображении «ivy alpha channel», затем скопируйте его и перейдите к изображению «Плющ». Добавьте новый канал в палитре каналов и нажмите Shift + Ctrl + V, чтобы вставить выделение плюща в альфа-канал. Удерживая Ctrl, кликните по альфа-каналу, чтобы загрузить выделение, затем кликните по RGB каналу. Перейдите к палитре слоев и нажмите Ctrl +J, чтобы дублировать выделенный плющ на новый слой.
Шаг 50
Перетащите слой с выделенным плющом в документ «Индийская сцена» выше слоя «Павлин», назовите его «Плющ». Скорректировав размер, расположите его, как показано на скриншоте ниже. Дублируйте этот слой и измените режим наложения на Multiply (Умножение) c Opacity (Непрозрачность) 60%.
Сообщение: 2781
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 22.07.14 14:41. Заголовок: Шаг 51 Добавьте к с..
Шаг 51
Добавьте к слою «Плющ» параметр наложения Drop Shadow (Тень) с настройками, указанными на скриншоте ниже. Дублируйте слой «Плющ копия», увеличьте Opacity (Непрозрачность) до 76%. Добавьте слой-маску, а затем пройдитесь по ней большой черной кистью, чтобы замаскировать плющ на левой стороне лица модели, так как плющ на правой стороне лица темнее.
Шаг 52
Откройте кисти «Птицы» и примените кисть birds 1 размером 166 px на новом слое над небом. Назовите этот слой «Птицы»
Шаг 53
Создайте новую группу слоев «Финальные штрихи» над группой «Принцесса-павлин». Добавьте корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) с настройками, показанными ниже. Уменьшите Opacity (Непрозрачность) до 45%.
Шаг 54
Создайте новый слой выше корректирующего слоя Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), нажмите Ctrl + Alt + Shift + E, чтобы объединить все нижележащие слои в один слой. Поменяйте режим наложения на Hard Light (Жесткий свет) с Opacity (Непрозрачность) 57%. Добавьте фильтр Gaussian blur (Размытие по Гауссу) 6px, чтобы смягчить эффект.
Шаг 55
Последним шагом будет создание нового слоя выше слоя с режимом наложения Hard Light (Жесткий свет). Нажмите Ctrl + Alt + Shift + E, чтобы объединить все нижележащие слои в этот слой. Примените режим наложения на Multiply (Умножение) с Opacity (Непрозрачность) 67%. Перейдите в меню Layer-> Layer Mask-> Hide All (Слой ->Слой-маска ->Скрыть все). Выберите линейный Gradient Tool (G) (Градиент) в настройках укажите Transparent to Foreground (от Прозрачного к Основному), для переднего плана установите белый цвет. Добавьте легкий градиент справа и снизу, чтобы затемнить эти края.
Во-первых, давайте избавимся от белого фона. Откройте наш файл с бутылкой.
Дважды щелкните по фоновому слою, чтобы преобразовать его в обычный слой. Измените название слоя на «бутылка». Обведите бутылку, используя инструмент Pen (Перо) (убедитесь, что у вас выбран режим Paths (Контур) в верхней панели инструментов). Затем нажмите Ctrl + Enter, чтобы сделать выделение. Инвертируйте выделение (Ctrl + Shift + I) и нажмите клавишу Delete. Теперь перейдите в Image -> Image Rotation -> 90°CW (Изображение ->Поворот изображения -> 90° по часовой стрелке), и передвиньте бутылку немного вниз.
Нажмите Ctrl + G, чтобы создать новую группу слоев, назовите ее «Бутылка».
Шаг 2
Теперь нам нужно скрыть некоторые части бутылки, чтобы сделать ее более похожей на прозрачное стекло. Я хочу предупредить заранее, этот процесс может показаться немного скучным для некоторых из вас, но мы все равно должны это сделать.
Для того чтобы создать нашу маску нужно скопировать блики и некоторые темные области из оригинальной бутылки. Давайте скопируем в первую очередь блики.
Создайте новый слой Ctrl + Shift + Alt + N, расположите его под слоем с бутылкой и залейте его черным цветом. Назовите его «фон». Теперь дублируйте оригинальный слой с бутылкой (Ctrl + J) и измените имя на «Блики». Скройте слой с оригинальным изображением стеклянной бутылки. Переключитесь на вкладку Channel (Каналы) в палитре слоев и дублируйте синий канал, перетащив его на значок Create New Channel (Создать новый канал) в нижней части палитры. Назовите новый слой «маска основного слоя». Нажмите Ctrl + M, чтобы открыть диалоговое окно Curves (Кривые), и скорректируйте кривую, как на изображении ниже, затем нажмите ОК. Эта настройка поможет нам выделить все самые яркие области на бутылке.
Теперь, давайте применим небольшое количество размытия по Гауссу к маске основного слоя на альфа-канале. Перейдите в меню Filter->Blur ->Gaussian Blur (Фильтр ->Размытие -> Размытие по Гауссу) и установите радиус размытия в 2px. Нажмите Ok.
Нам нужно еще немного скорректировать «маску основного слоя». Вернитесь к палитре слоев, и сделайте основной слой с бутылкой активным. Давайте загрузим в первую очередь выделение. Перейдите в меню Selection-> Load (Выделение ->Загрузить выделение). Выберите канал «маска основного слоя» и нажмите ОК. Затем нажмите на значок Add Layer Mask (Добавить слой-маску). Это позволит добавить маску к слою «Блики», поэтому мы можем отрегулировать видимость определенных частей бутылки, не повредив фактические пиксели.
Выберите маску слоя, щелкнув по ее миниатюре в палитре слоев. Возьмите инструмент Brush Tool (Кисть) и, переключаясь между черно-белом и разным уровнем непрозрачности рисуйте поверх маски. Вам нужно добиться похожего результата, как на изображении ниже: Блик на бутылке: Теперь добавим темные детали из нашего первоначального изображения бутылки. Это будет довольно легко сделать. Сделайте слой «бутылка» снова видимым и установите режим смешивания на Multiply (Умножение). Понизьте Opacity (Непрозрачность) слоя до 70%. Не волнуйтесь, если вы не видите разницы, это потому, что наш цвет фона черный. Давайте заполним наш слой фона белым цветом. Установите цвет переднего плана белый и нажмите Alt + Backspace. Мы почти закончили с бутылкой. Но прежде чем мы начнем работать над ее содержанием, давайте изменим наш фон с белого цвета на что-то более интересное.
Создайте новую группу слоев под названием «фон». Переместите фоновый слой внутрь этой группы и залейте его цветом # e9edf0. Добавьте около 2% шума Filter->Noise->Add Noise (Фильтр ->Шум ->Добавить шум).
Затем создайте новый слой поверх фонового слоя. Установите цвет переднего плана # afb7bc и, используя Gradient Tool (Градиент) заполните верхнюю часть холста этим цветом, как показано на рисунке ниже. Нажмите Ctrl + F, чтобы добавить такое же количество шума.
Используйте Rectangular Marquee Tool (Прямоугольная область), чтобы сделать выделение, как показано на рисунке ниже.
Создайте новый слой. Установите цвет переднего плана # 9ba4aa и заполните выделение Gradient Tool (Градиент). Затем, используя мягкий Eraser (Ластик), сотрите верхнюю часть градиента. Нажмите Ctrl + F, понизьте Opacity (Непрозрачность) до 75% , и установите режим наложения на Multiply (Умножение). Не волнуйтесь, если бутылка по-прежнему выглядит плавающей в воздухе. Мы добавим тень на более позднем этапе.
Сообщение: 2791
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 24.07.14 18:37. Заголовок: Шаг 4 Теперь пришло..
Шаг 4
Теперь пришло время поработать над содержимым бутылки. Создайте новую группу выше группы фоновых слоев и назовите ее «Содержимое». Внутри этой группы создайте новую группу под названием «Вода». Загрузите выделение оригинальной бутылки, Ctrl + нажатие по иконке слоя. Убедитесь, что группа «Вода» активна, затем нажмите на значок Add Layer Mask (Добавить слой-маску).
Откройте изображение с первым всплеском воды
Давайте удалим белый фон. Переключитесь на вкладку Channel (Каналы) и дублируйте красный канал. Нажмите Ctrl + M и настройте кривую, как на изображении ниже.
Возьмите инструмент Brush Tool (Кисть) и прокрасьте нужные части всплеска, включая их в наше выделение. Кроме того, используйте белый цвет для маскировки пузырей. Вы должны получить маску похожую на изображение ниже.
Ctrl + клик по иконке Альфа-канала, чтобы загрузить выделение. Вернитесь на вкладку Layers (Слои) и удалите фон.
Сообщение: 2796
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 24.07.14 18:45. Заголовок: Теперь повторите те ..
Теперь повторите те же действия для другого всплеска.
Создайте новый документ Photoshop достаточно большого размера, чтобы поместить в нем два слоя с всплесками по длине.
Используя свободную трансформацию, переместите слои таким образом, чтобы они образовали один непрерывный всплеск.
Слейте оба слоя с брызгами, выделив их и нажав Ctrl + E. Вставьте объединенный всплеск в группу «Вода» основного документа. Масштабируйте всплеск и создайте новый слой поверх него. Установите режим наложения Color (Цветность) и нажмите Ctrl + Alt + G, чтобы создать обтравочную маску. Заполните новый слой с голубым цветом (#377c9f).
Создайте новый слой под слоем с всплеском и заполните его цветом # 0d73a8. Далее используя инструмент Pen Tool (Перо) удалите верхнюю часть заливки.
Сообщение: 2797
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 24.07.14 18:46. Заголовок: Дважды щелкните по э..
Дважды щелкните по этому слою, чтобы открыть диалоговое окно Layer Style (Стили слоя). Затем примените параметр Gradient Overlay (Наложение градиента) и установите для него режим наложения Overlay (Перекрытие).
Создайте новый слой в группе «бутылка», только выше слоя с оригинальной бутылкой. Установите режим наложения Color (Цветность). Затем Ctrl + клик по иконке слоя «бутылка», чтобы загрузить выделение. Нажмите на значок Add Layer Mask (Добавить слой-маску), чтобы добавить маску на вновь созданный слой. Теперь, используя мягкую кисть, нарисуйте синим цветом на участках, показанных ниже.
Сообщение: 2798
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 24.07.14 18:48. Заголовок: Шаг 5 Теперь давайт..
Шаг 5
Теперь давайте добавим акулу. Откройте изображение акулы в Photoshop. Используя Pen Tool (Перо), создайте выделение и удалите фон, как мы делали раньше.
Создайте новую группу в верхней части группы «Вода» и назовите его «Акула». Вставьте акулу в нее. Нажмите Ctrl + T и измените размер акулы, как показано на изображении ниже.
Ctrl + клик по иконке слоя всплеска, чтобы загрузить выделение. Инвертируйте его, нажав Ctrl + Shift + I, и нажмите на значок Add Layer Mask (Добавить слой-маску) (убедитесь, что слой с акулой активен).
Сообщение: 2799
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 24.07.14 18:48. Заголовок: Перейдите в меню Lay..
Перейдите в меню Layer -> New Adjustment Layer -> Hue/Saturation (Слой->Новый корректирующий слой-> Цветовой тон/Насыщенность) и добавьте новый корректирующий слой. Установите Hue (Цветовой тон) 7, Saturation (Насыщенность) 50, Lightness (Яркость) оставьте как есть (он должен быть 0).
Теперь давайте добавим еще один корректирующий слой, на этот раз Curves (Кривые) через меню Layer->New Adjustment Layer->Curves (Слой ->Новый корректирующий слой ->Кривые). Подкорректируйте кривую, как на изображении ниже.
Сделайте маску слоя Curves (Кривые) активной, щелкнув по ее миниатюре. Используя мягкую кисть, пройдитесь по верхней части акулы, чтобы осветлить ее.
Сообщение: 2800
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 24.07.14 18:51. Заголовок: Создайте новый слой ..
Создайте новый слой и установите для него режим наложения Color (Цветность). Нажмите Ctrl + Alt + G, чтобы сгруппировать его с предыдущими слоями. Установите цвет переднего плана темно-голубой (# 0f476b) и с помощью Brush Tool (Кисть) пройдитесь по нижней части акулы.
Теперь давайте осветлим верхнюю часть акулы немного больше. Создайте новый корректирующий слой Curves (Кривые) с параметрами, представленным ниже.
Сделать маску слоя Curves (Кривые) активной. Инвертируйте ее, нажав Ctrl + I, и пройдитесь на самой верхней части акулы белым цветом, используя мягкую кисть.
Мы закончили с акулой, так что теперь давайте перейдем к водной среде бутылки.
Создайте новый слой под группой «акула». Сделайте по центру композиции относительно большое пятно светло-голубого цвета, используя мягкую кисть. Установите для слоя режим наложения Color Dodge (Осветление основы) и понизьте Opacity (Непрозрачность) до 40% .
Теперь давайте добавим лучи света. Создайте новый слой над группой «акулы», назовите его «лучи». Загрузите выделение оригинальной бутылки, Ctrl + нажатие по миниатюре слоя и нажмите на значок Add Layer Mask (Добавить слой-маску). Заполните слой «лучи» градиентом, используя Gradient Tool (Градиент) с параметрами, указанными ниже.
Обесцветьте «лучи» и инвертируйте цвета, нажав Ctrl + I. Установите для слоя режим наложения Overlay (Перекрытие) и Opacity (Непрозрачность) до 40%.
Возьмите Eraser Tool (Ластик) и сотрите некоторые лучи в верхней части и некоторые внизу.
Давайте добавим сейчас тень. Создайте новую группу прямо под группой «содержание» и назовите ее «тень». Создайте новый слой и установите для него режим наложения Multiply (Умножение). Установите цвет переднего плана #48545b и, используя мягкую кисть различной непрозрачности, нарисуйте тень, как показано на изображении ниже.
Теперь давайте добавим отражение от воды в бутылке. Создайте новый слой поверх слоя с тенью и установите для него режим наложения Color (Цветность). Возьмите мягкую кисть и, варьируя цвет от среднего до светло-голубого нарисуйте отражение.
Нашим последним шагом будет добавление отражения от всей бутылки. Нажмите по значку в виде глаза рядом с группами «фон» и «тень», чтобы временно скрыть их.
Нажмите Ctrl + Shift + Alt + E, чтобы скопировать все видимые слои на новый. Перейдите в меню Edit-> Transform ->Flip Vertical (Редактирование ->Трансформирование ->Отразить по вертикали). Переместите отражение вниз. Сделать скрытые группы видимыми.
Понизьте Opacity (Непрозрачность) до 20% и добавьте маску слоя. Используйте мягкую кисть, чтобы спрятать нижнюю часть отражения.
Надеюсь, что вы узнали некоторые новые методы и, как обычно, если у вас есть какие-либо вопросы, просто используйте форму комментариев, и я был бы счастлив помочь вам.
помогите ,пожалуйста!!! какую бы версию фотошопа не скачала,нигде не работает ПЕРЕМЕЩЕНИЕ. переместить объект получается, а трансформировать его никак.больше кисть уже не работает. почему так ?
какую бы версию фотошопа не скачала,нигде не работает ПЕРЕМЕЩЕНИЕ. переместить объект получается, а трансформировать его никак.больше кисть уже не работает. почему так ?
Не сталкивалась с таким.Везде все работает. Может что то ты не так делаешь?!
Сообщение: 72061
Зарегистрирован: 25.07.08
Откуда: Россия
Репутация:
54
Награды:
Отправлено: 25.08.14 08:40. Заголовок: ласточка пишет: но ..
ласточка пишет:
цитата:
но мне бы в деталях нужно обьяснить как работать со штампом и точечной кистью
Ну если до моего возвращения с работы никто не выложит тебе урок, то постараюсь сделать Хотя мне лично по видео очень удобно учится, на ютубе много уроков.
Есть ли у вас великолепное фото или изображение, которое испорчено ненужным текстом? Эта статья научит способу, как убрать текст с фото с помощью графического редактора Photoshop. Используя либо заливку с учетом содержимого в версии CS5 или новее, или же инструмент "Штамп" в более ранних версиях.
Метод 1 из 2: Удаление текста с помощью заливки с учетом содержимого
Откройте изображение с помощью Photoshop.
Выберите инструмент "Лассо" на панели инструментов в левой части экрана. Кликните у края текста и обведите его инструментом, выделяя примерную область текста. Убедитесь, что вокруг текста осталась небольшая граница. Это действие поможет программе Photoshop проделать более хорошую работу по подбору фона после удаления текста.
Кликните "Редактирование" и выберите из выпавшего меню пункт "Выполнить заливку". Можно также воспользоваться сочетанием клавиш Shift+F5. На экране появится диалоговое окно с названием "Заполнить".
В выпадающем меню "Использовать" выберите пункт "С учетом содержимого".
Нажмите "OK." Подождите пока Photoshop выполнит заливку свободного пространства от удаленного текста.
Нажмите CTRL-D для снятия выделения по окончанию заливки.
Сообщение: 3197
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 25.08.14 12:35. Заголовок: Метод 2 из 2: Удален..
Метод 2 из 2: Удаление текста с помощью инструмента "Штамп" в более ранних или последних версиях редактора Photoshop
Откройте изображение с помощью Photoshop.
Нажмите по значку инструмента "Штамп" на панели или нажмите CTRL-S. Выберите кисть с мягким кончиком и уровнем нажима от 10 до 30 для большинства случаев.
Начинайте с прозрачности в 95 процентов. По необходимости можно осуществить настройку.
Кликните по панели слоев. Выберите исходный слой. Перетащите исходный слой на кнопку "Создать новый слой", которая находится слева от кнопки в виде мусорной корзины. Как альтернатива, для создания нового слоя можно нажать сочетание клавиш CTRL+J.
Переместите курсор в точку, которая находится как можно ближе к надписи. Удерживайте клавишу Alt и затем нажмите левой клавишей мыши на выбранном месте.
Это место называют источником. По существу, вы будете брать "краски" с этого места, чтобы затем накладывать их на текст. Источник будет двигаться вместе с тем, как вы будете закрашивать буквы, поэтому не стоит устанавливать его слишком близко к тексту. Иначе вы будете копировать место, которое пытаетесь стереть. Если же источник будет находиться слишком далеко от надписи, тогда цвет фона может не подходить для скрытия текста. И будет видно искажение изображения.
В опциях поставьте "Выравнивание". Это действие позволит брать пиксели не теряя текущую точку отбора. После каждой остановки, уберите отметку "Выравнивание" перед тем как продолжить, и сбрасывайте ее после того, как выбираете новую точку отбора.
Отпустите клавишу Alt и двигайте курсором по букве, которую нужно убрать. Кликните левой клавишей, чтобы на надпись наложить рисунок с точки отбора.
Обращайте внимание на освещенность фонового изображения. Убедитесь, что места, которые вы клонируете освещены в том же направлении, как и изображение. Проделывайте операцию небольшими участками. Так работа будет выглядеть более профессионально.
Мне штраф пришёл, и много пришлось платить. Тут условие другие, насчёт скачивание фильмов и остальных. Теперь скачиваю в таких местах только с depositfiles, и turbobit.ru
Ого! Ясно все с вами Я не скачивала, мне установил компьютерщик.
9.Активировать инструмент - Заливка - Заливка градиентом - стиль линейный градиент ( использовать тот же градиент, что был использован для заливки основного изображения в начале работы) и залить слой градиентом. Результат должен быть таким:
10. Закрыть глазик на слое, залитом градиентом и сделать активным слой с маской.
11.Перейти в из слоев в каналы.Тут все каналы активны.
12.Снять глазики, оставив активным только синий канал.
Сообщение: 4286
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 27.09.14 12:37. Заголовок: 17.Создать еще два д..
17.Создать еще два дубликата слоя с маской Кинопленка.
18.На первом выставить непрозрачность 70% - режим наложения обычный.
19.На втором непрозрачность 100% - режим наложения Осветление основы.
20.На третьем непрозрачность 100% - режим наложения Линейный осветлитель (добавить). Применить внутренне свечение для этого слоя.
21. Открыть клипарт Пара, по цвету конечно не сочетается, но это можно исправить.
22.Активировать инструмент Волшебная палочка, кликаем по платью до полного его выделения. Скопировать выделение на новый слой. Применить к слою платье корректирующие слои как на скрине. Следите за глазиком, чтобы применять корректирующий слой только для нужного слоя, а не для всех слоев.
Сообщение: 4287
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 27.09.14 12:37. Заголовок: 23.Теперь нужно изме..
23.Теперь нужно изменить цвет брюк и галстука, для этого нужно создать дубликат слоя Пара, применить корректирующий слой Цветовой тон-Насыщенность-Тонирование.
24.Взять ластик с мягкой кистью и легонько пройтись по слою, не затрагивая брюки и галстук, результат должен быть вот таким:
26. Активировать инструмент размытие и мягкой кисточкой небольшого размера аккуратно пройтись по краям слоя Пара, для более идеального сочетания с основным слоем.
27. Открыть маску кинопленка 2.
Как работать с маской я уже объясняла выше. После обработки маски активировать инструмент перемещение и перенести маску на основной рабочий слой, поместив ее под слоем Пара.
31.Вставить как новый слой, поместив под слоем Кинопленка2, активировать свободное трансформирование и уменьшить изображение до нужного размера (смотрите скрин). Применить Коррекция - Цветовой баланс.
32. Открыть клипарт Город 2
33.Вставить как новый слой, поместив все так же под слоем кинопленка, свободное трансформирование до нужного размера. Коррекция-Цветовой баланс.
34. Открыть клипарт Влюбленная пара.
35.Вставить как новый слой, свободным трансформирование уменьшить до нужного размера. Коррекция-Цветовой баланс.
Сообщение: 4289
Настроение: Дружелюбное...
Зарегистрирован: 10.08.13
Откуда: Германия
Репутация:
2
Награды:
Отправлено: 27.09.14 12:39. Заголовок: 36. Основной фон у н..
36. Основной фон у нас слишком темный, давайте это исправим. Сделать активным слой с основным фоном, применить фильтр Filters Unlimited 2-Sandflowers Specials v-Pool Shadow
Результат должен быть таким:
37.Теперь приступим к оформлению рамки. Сделать активным основной слой, применить обводку в 1 пиксель внутри.
38.Создать дубликат слоя, дубликат переместить ниже основного слоя.
39. Переходим в Изображение - Размер холста и добавляем прозрачную рамку по 50 пикселей. У нас добавятся прозрачные пиксели.
40.Активируем копию основного слоя, применить свободное трансформирование, заполнить все прозрачные пиксели. Результат должен быть таким:
41. К основному слою применить Тень и Внутреннюю тень.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 5
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Настолько все плохо оказалось 
с Митечкой не может быть ничего плохого! 
После обработки фотографии наложи подходящий градиент.С его помощью можно иногда добиться интересных результатов. 
Вот мой конец 
:-) (Для тех чья фамилия не Шишкин или Микеланджело – на отдельном слое располагаем рисунок или фото, а поверх него пером все это обрисовываем. Мы, кстати, именно так и поступим) Ну продолжаем - клик левой кнопкой мыши, прицелились дальше кликнули - в итоге получаем замкнутый контур (с самой последней точкой повнимательнее – прицельтесь и совместите ее с первой) 
А что интересно можно? 
Я знаю сильно плоха получилось 
как смогла. 
спасибо за совет.
ellipse.gif со следующими настройками 
move.gif , при зажатых клавишах Shift+Alt жмем на клавиатуре вниз. Называем новый слой «борт» и двигаем его в панеле слоев под первый, делаем его темнее для наглядности. 
direct_selection.gif и подтягиваем левую/правую опорные точки вверх к направляющей, при этом направляющая будет является точкой привязки 
и добавляем на контуре опорную точку как показанно на скриншоте. 
direct_selection.gif перемещаем ее к борту эллипса. 
gradient.gif от белого к прозрачному и растягиваем примерно как на скриншоте ниже. Уменьшаем непрозрачность слоя до 55%. 
elliptical_marquee.gif и зажав Alt вытягиваем из правого нижнего угла область выделения которая будет вычитаться из загруженной 
Надо подумать. [взломанный сайт] 
никто бы и не заметил. 
(Перемещение) и, удерживая Shift, перетащите его в «model paths». Это облегчит выделение определенных областей, так как я уже нарисовал контуры. 
(W) (Волшебная палочка) с Tolerance (Допуск) 25px, затем нажмите по белому фону слева от модели, затем удерживая клавишу Shift, нажмите по белому фону справа от модели. Перейдите в меню Select-> Inverse (Выделение ->Инверсия) и нажмите сочетание клавиш Ctrl + Shift + D, чтобы получить выделение, далее примените к выделению Feather (Растушевка) 1px. Нажмите Ctrl+J, чтобы дублировать модель на новый слой. Затем нажмите по фоновому слою и добавьте новый слой, затем залейте его черным цветом. Нажмите на слой с моделью и переименуйте его в «Модель». 
(Перо), примените к выделению Feather (Растушевка) 1px, затем выберите Marquee Tool 
(M) (Выделение области) и, удерживая клавишу Shift, нажмите клавишу со стрелкой «Вниз» два раза, чтобы сдвинуть выделенную область вниз на 20 px. Нажмите Ctrl +J, чтобы дублировать этот участок кожи на новый слой. Выберите Move Tool 
(Кисть) размером 100px. Затем пройдитесь ею на маске по жесткому краю в нижней части шеи, чтобы плавно соединить с остальной кожей, и, наконец, нажмите Ctrl+E, чтобы слить слои вместе. 
(S) (Штамп). В опциях инструмента установите Current and Below (Активный и нижний), таким образом, у вас будет больше гибкости при клонировании. В качестве формы кисти штампа выберите мягкую круглую кисть размером 35px. Зажав клавишу Alt, нажмите на участок кожи рядом с белым бликом и прокрасьте края, скрывая их. Перейдите потом в настройки слоя и выберите Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску), чтобы закрепить его за слоем «Модель», затем нажмите Ctrl +E, чтобы слить их. 
(Градиент) с параметром Foreground to Transparent (от Основного к Прозрачному) на маске слоя, чтобы смешать этот слой с нижележащим, нажмите Ctrl +E. 
(L) (Полигональное лассо). Сделаем выделение вокруг правой серьги и нажмем Shift + Ctrl + J, чтобы расположить его на слое «Правая серьга». Примените эту же технику для левой серьги и украшения на лоб, как показано на скриншоте ниже. Будьте осторожны при выделении нижней части левой серьги. 
(O) (Затемнитель) и укажите следующие настройки Range (Диапазон): Highlights (Света), Exposure (Експозиция) 32% и размер кисти 65px. Теперь скройте яркие блики на правой стороне ожерелья для затемнения этой области. Теперь выберите слой «Серьга справа» и скройте несколько ярких бликов на нем. 
у меня точно терпения не хватит 
.
(Перо) (убедитесь, что у вас выбран режим Paths (Контур) в верхней панели инструментов). Затем нажмите Ctrl + Enter, чтобы сделать выделение. Инвертируйте выделение (Ctrl + Shift + I) и нажмите клавишу Delete. Теперь перейдите в Image -> Image Rotation -> 90°CW (Изображение ->Поворот изображения -> 90° по часовой стрелке), и передвиньте бутылку немного вниз. 
(Прямоугольная область), чтобы сделать выделение, как показано на рисунке ниже. 
(Ластик), сотрите верхнюю часть градиента. Нажмите Ctrl + F, понизьте Opacity (Непрозрачность) до 75% , и установите режим наложения на Multiply (Умножение). 
(Добавить слой-маску). 
(Кисть) и прокрасьте нужные части всплеска, включая их в наше выделение. Кроме того, используйте белый цвет для маскировки пузырей. Вы должны получить маску похожую на изображение ниже. 
(Градиент) с параметрами, указанными ниже. 
. ну ладно 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума